높은 르네상스

전성기 르네상스는 아마도 유럽 역사상 가장 놀라운 발전과 예술의 진보를 보인 시기였을 것입니다. 이 기간은 예술, 부흥 인본주의 및 영적 가치에 대한 풍부한 후원으로 표시되었습니다. 전성기는 르네상스의 마지막 단계로 간주됩니다. 르네상스 시대 14세기 이탈리아에서 시작된 그것은 탁월한 성취와 발명의 기간이었고 고전 연구에서 엄청난 개선과 발전을 보았습니다. 그 외에도 부유한 귀족과 성장하는 중산층의 광범위한 후원이 있었고, 이들은 이 시대가 가져온 예술 작품을 감상할 수 있을 만큼 충분히 능력이 있었고 예술에 대한 열정으로 인해 화가는 새롭고 혁신적인 회화 기법을 발명했습니다. 르네상스 시대의 예술 작품은 인상적인 원근법, 복잡한 구성 및 보다 자연스러운 인물 표현이 특징입니다. 르네상스 시대는 예술가들 사이의 엄청난 경쟁과 새로운 아이디어를 실험하려는 의지를 포함하는 긴 과정의 정점으로 간주됩니다. 화가들은 ​​기하학, 극적인 빛, 색상 및 해부학을 사용하여 캔버스에 인간의 감정을 담을 수 있었습니다. 요컨대, 르네상스 전성기의 작품은 자연주의가 특징이라고 할 수 있다. 르네상스 전성기에 만들어진 자연주의적 회화양식은 마치 그림에 묘사된 한 장면이 실제로 일어난 것처럼 생생하다. 또한 빛과 그림자의 극적인 사용, 선형 원근법, 모양과 해부학의 왜곡, 인간의 감정을 가진 인물의 세련된 묘사가 특징입니다. 예술 스타일 High Renaissance는 주로 그리스, 로마 및 플라톤 전통에서 영감을 얻었으며, 이 기간 동안 제작된 많은 예술 작품에서 볼 수 있는 합리적인 사고와 수학을 강조했습니다. 따라서 르네상스 미술 양식은 주로 당시 만연했던 인본주의와 신념의 영향을 받았다고 할 수 있습니다. 높은 르네상스는 서양 문명에서 가장 영향력 있는 예술 시기 중 하나입니다. 그것은 과학적 발견, 기술 혁신, 문학과 연극의 발전, 인간 본성에 대한 새로운 이해의 출현을 보았습니다.