Louis-Edouard Rioult, 1834 - 그의 가족이 빵을 훔친 것과 관련된 Claude Gueux - 미술품

제공되는 파인 아트 프린트 자료:

제품 드롭다운 메뉴에서 선호도에 따라 재료와 크기를 선택할 수 있습니다. 다음 제품 개별화 옵션 중에서 원하는 크기와 소재를 선택할 수 있습니다.

• 포스터 (캔버스 소재): 우리의 포스터는 표면이 약간 거칠게 마감된 평평한 캔버스 용지에 인쇄된 시트입니다. 아트 복제품을 맞춤형 프레임에 넣을 수 있는 완벽한 자격을 갖추고 있습니다. 캔버스 포스터 인쇄의 절대 크기에 따라 예술 작품 주위에 약 2-6cm의 흰색 여백을 추가하여 맞춤형 액자로 액자를 쉽게 만들 수 있습니다.
• 캔버스: 나무 프레임에 인쇄된 캔버스가 장착되어 있습니다. 캔버스 인화는 무게가 상대적으로 가볍기 때문에 추가 벽걸이 없이 캔버스 인화를 쉽고 간단하게 걸 수 있습니다. 캔버스 프린트는 모든 종류의 벽에 적합합니다.
• 메탈 프린트(알루미늄 디본드): 알루디본드 소재로 제작된 메탈 프린트로 깊이감이 뛰어나며 무반사 표면으로 모던한 느낌을 줍니다. 원본 아트피스의 흰색과 밝은 부분은 부드러운 광택으로 반짝거리지만 눈부심은 없습니다. 색상이 생생하고 빛나며 인쇄 세부 사항이 선명하고 선명하며 아트 인쇄 표면의 무광택 외관을 확인할 수 있습니다. 알루미늄의 UV 인쇄는 가장 인기 있는 보급형 제품이며 예술 작품의 복제품에 초점을 맞추므로 예술 작품을 선보일 수 있는 진정으로 현대적인 방법입니다.
• 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅): 플렉시글라스 프린트라고도 하는 아크릴 유리의 광택 프린트는 선택한 작품을 멋진 홈 데코로 바꿔줍니다. 작품은 최신 UV 다이렉트 인쇄 기술로 제작되었습니다. 이것의 이미지 효과는 생생하고 인상적인 색조입니다.

법적 참고 사항: 당사는 제품을 가능한 한 명확하게 설명하고 시각적으로 설명하기 위해 최선을 다합니다. 그래도 인쇄물의 안료와 각인은 장치 화면의 이미지와 약간 다를 수 있습니다. 화면 설정과 표면의 특성에 따라 모든 색상 안료가 이 웹사이트의 디지털 버전만큼 사실적으로 인쇄되지는 않습니다. 수작업으로 인쇄 및 가공하는 것을 고려하여 모티프의 크기와 정확한 위치에 약간의 차이가 있을 수 있습니다.

Maison de Victor Hugo - Hauteville House의 작품 사양(© Copyright - Maison de Victor Hugo - Hauteville House - www.maisonsvictorhugo.paris.fr)

첫 단락의 텍스트에 해당하는 Victor Hugo 소설 "Claude Gueux"의 가능한 그림: "XNUMX~XNUMX년 동안 가난한 노동자인 Claude Gueux라는 남자가 파리에 살았습니다. 그는 그의 여주인인 소녀와 함께 살았습니다. . 그리고 그 소녀의 아이. 나는 있는 그대로 말을 하고, 선택의 도덕성을 제 길로 가도록 만든 선수로 남겨둡니다. 일꾼은 유능하고, 영리하고, 지적이고, 교육에 의해 학대당하고, 자연에 의해 매우 잘 대우받았고, 읽지 않고 생각을 알지 못한다. 어느 겨울, 책은 실패했다. 다락방에는 불도 빵도 없었다. 남자, 소녀, 아이는 춥고 배고팠다. 남자는 도둑질을 했다. 나는 그가 무엇을 훔쳤는지 모른다. 나는 모른다. 그가 어디에서 훔쳤는지 알고 있습니다. 내가 아는 것은 그곳으로 도주한 결과 여자와 아이는 XNUMX일 동안 빵과 불을, 남자는 XNUMX년 동안 감옥에 갇힌 결과를 낳았다는 것입니다."

박물관은 Paul Meurice가 400년 5월 1903일 "Rioult 테이블, Claude Gueux를 보장하기 위해" 지불한 총 1910프랑에 대한 영수증을 보관합니다. 영수증에는 Victor Hugo의 소설이 명시적으로 언급되어 있지만 Paul Meurice와 그의 후계자들은 이 그림을 언급하지 않습니다. National Printing Office (library Ollendorff) 1834이라는 에디션의 도상학 메모에서, 가구 작품이나 Victor Hugo House의 작품에서도 놀라운 일입니다. Paul Meurice 그는 결국 이 그림이 빅토르 위고의 이야기를 실제로 묘사하고 있는지 의심하게 되었습니다. 실제로 1649년 살롱에서 Rioult는 소책자의 설명이 부분적으로 우리 테이블과 일치하는 No. 1 "비참"으로 폭로합니다. 그는 아내를 준다.... 배경에는 제빵사가 이끄는 커미셔너가 있다. 그래서 우리는 박물관의 작품이 살롱전에 전시된 작품인지 물어봐야 합니다. 이것은 어떠한 경우에도 1834년 6월 1832일 쇼가 열린 이래로 "Claude Gueux"의 삽화가 될 수 없으며, 그림은 "Claude Gueux"가 1834월 2059일 "The Paris Review" 및 19월호에 출판되기 이전이며, 또는 20단계(1832년 XNUMX월부터 XNUMX년 XNUMX월까지)의 그의 글의 일부. 박물관 구조와 책 설명의 차이를 감안할 때 Victor Hugo의 이야기 출판이 화가에게 에코 대안을 만들 것을 제안했는지 여부를 물을 수 있습니다. 이 무료 버전 커미셔너 베이커 이상 책의 첫 단락에 따르면. 문학 작품에서 가져온 주제에 대한 취향 Rioult는 이러한 그럴듯한 가설을 만듭니다. 그러나 우리는 Rioult가 Victor Hugo 자신이 XNUMX년 XNUMX월 XNUMX일 및 XNUMX일 "La Gazette des courts"의 No. XNUMX로 이 사건을 발견한 출처를 가지고 있다고 추측할 수 없습니다. 빵의. 장르적 장면이나 빅토르 위고의 이야기에서 진정으로 영감을 받은 작품을 통한 단순한 빈곤의 알레고리인 이 그림은 같은 해에 "Claude Gueux"가 이 작업을 하도록 만들었으며, 위고의 작품이 XNUMX세기에 미치는 즉각적인 영향을 증언할 책과의 특별한 공명입니다. 낭만주의 학교의 도상학. Louis Edward Rioult는 또한 Theophile Gautier가 참석한 그의 작업장으로 Victor Hugo가 살았던 Place Royale의 환경과도 관련이 있으며 Saint-Antoine 거리에 있습니다.

끌로드 구외(V.Hugo)

스펙

In 1834 루이 에두아르 리오트 작품을 만들었습니다. 원본 크기는 다음과 같습니다. 높이: 40,8cm, 너비: 33cm. 유채, 캔버스(소재) 화가가 걸작의 기법으로 사용했습니다. "Signature - 오른쪽 하단에 "LE Rioult 1834""는 걸작의 원래 비문이었습니다. Moveover, 예술 작품은 Maison de Victor Hugo - Hauteville House의 미술 컬렉션의 일부입니다. 퍼블릭 도메인에 속한 이 예술 작품이 메종 드 빅토르 위고 - 오트빌 하우스.작품의 크레디트라인은 다음과 같습니다. . 또한 디지털 복제의 정렬은 세로 형식이며 이미지 비율은 1:1.2입니다. 길이는 너비보다 20% 짧습니다..

예술 작품에 대한 배경 정보

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아티스트에 대한 간략한 개요

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