현대 미술 복제본의 요약
In 1892 폴 고갱 이것을 그린 19th 세기 걸작 "아리이 마타모에(더 로얄 엔드)". 예술 작품의 버전은 크기를 측정합니다. 45,1 X 74,3 cm 그리고 로 칠했다. 기술 of 거친 천에 기름을 바르다. 에서 볼 수 있습니다. J. 폴 게티 박물관의 미국 캘리포니아 주 로스앤젤레스에 위치한 디지털 컬렉션입니다. 에 있는 작품은 공개 의 호의로 제공됩니다 J. 폴 게티 박물관.작품의 크레디트라인은 다음과 같습니다. . 또한 디지털 복제의 정렬은 경치 종횡비의 16 : 9, 그 의미 길이는 너비보다 78% 더 깁니다.. 화가, 조각가, 그래픽 아티스트인 폴 고갱(Paul Gauguin)은 프랑스 출신의 유럽 예술가였으며 그의 예술 스타일은 인상주의로 분류될 수 있습니다. 유럽의 화가는 에서 태어났습니다. 1848 프랑스 일레드프랑스 파리에서 XNUMX세의 나이로 사망 55 1903년 프랑스령 폴리네시아 아투오나에서
제품 재료 선택
제품 드롭다운 목록에서 원하는 소재와 크기를 선택할 수 있습니다. 개별화에는 다음 옵션을 사용할 수 있습니다.
- 캔버스 소재의 포스터 인쇄: 우리 포스터는 표면 마감이 약간 된 인쇄된 캔버스입니다. 아트 프린트를 맞춤형 프레임에 넣을 수 있도록 설계되었습니다. 캔버스 포스터 인쇄의 절대 크기에 따라 우리는 사용자 정의 프레임으로 프레임을 쉽게 구성할 수 있도록 작품 주위에 약 2-6cm의 흰색 여백을 추가한다는 점을 명심하십시오.
- 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅): 종종 플렉시글라스에 UV 프린트로 표시되는 아크릴 유리에 프린트하면 좋아하는 원본을 놀라운 벽 장식으로 바꿀 수 있습니다. 예술 작품은 최신 UV 인쇄 기술을 사용하여 맞춤 제작됩니다. 깊고 풍부한 컬러톤을 만들어줍니다. 아크릴 유리는 선택한 아트 프린트를 빛과 외부 영향으로부터 수년 동안 보호합니다.
- 캔버스 인쇄: 캔버스 페인팅과 혼동해서는 안되는 캔버스 프린트는 면 캔버스에 직접 적용한 이미지입니다. 게다가 인쇄된 캔버스는 집처럼 편안하고 따뜻한 효과를 만들어냅니다. 이 예술 작품의 캔버스를 사용하면 자신의 예술 작품을 대형 예술 작품으로 바꿀 수 있습니다. 벽에 캔버스를 어떻게 걸 수 있나요? 캔버스 프린트는 무게가 가볍다는 장점이 있습니다. 즉, 추가 벽걸이의 도움 없이 캔버스 프린트를 쉽게 걸 수 있다는 의미입니다. 따라서 캔버스 인쇄는 모든 종류의 벽에 적합합니다.
- 알루미늄 디본드 프린트: 알루미늄 디본드 프린트는 진정한 깊이 효과를 지닌 프린트 소재입니다. 작품의 밝고 흰색 부분은 실크 광택으로 빛나지만 빛이 없습니다.
중요 정보: 우리는 가능한 한 많은 세부 사항으로 제품을 묘사하고 다양한 제품 세부 정보 페이지에서 시각적으로 보여주기 위해 모든 노력을 다합니다. 그럼에도 불구하고 인쇄 재료의 색상 및 인쇄가 화면 이미지와 약간 다를 수 있습니다. 화면 설정과 표면의 특성에 따라 모든 색상이 100% 사실적으로 인쇄되지는 않습니다. 모든 미술 인쇄물은 수작업으로 인쇄 및 가공되기 때문에 모티브의 크기와 정확한 위치에 약간의 차이가 있을 수 있습니다.
구조화된 문서 세부정보
| 인쇄 제품: | 아트 프린트 |
| 생식: | 디지털 복제 |
| 제조 기술: | UV 인쇄 / 디지털 인쇄 |
| 프로방스 : | 독일에서 생산 |
| 재고 유형 : | 수요에 |
| 제품의 용도 : | 벽 예술, 갤러리 벽 |
| 아트워크 정렬: | 가로 형식 |
| 이미지 비율 : | 16 : 9 |
| 측면 종횡비의 해석: | 길이는 너비보다 78% 더 깁니다. |
| 사용 가능한 재료 선택: | 캔버스 프린트, 메탈 프린트(알루미늄 디본드), 아크릴 유리 프린트(실제 유리 코팅), 포스터 프린트(캔버스 페이퍼) |
| 캔버스 인쇄(들것 프레임의 캔버스): | 90x50cm - 35x20", 180x100cm - 71x39" |
| 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅 포함) 변형: | 90x50cm - 35x20" |
| 포스터 인쇄(캔버스 용지) 옵션: | 90x50cm - 35x20" |
| 알루미늄 프린트(알루미늄 디본드 소재) 크기 변형: | 90x50cm - 35x20" |
| 프레임 : | 사용할 수 없습니다 |
구조화된 아트워크 데이터
| 작품명: | "아리이 마타모에(더 로얄 엔드)" |
| 분류 : | 그림 |
| 광범위한 범주: | 현대 미술 |
| Period: | 19th 세기 |
| 제작 연도: | 1892 |
| 작품의 대략적인 나이: | 120 년경 |
| 원본 삽화의 매체: | 거친 천에 기름을 바르다 |
| 작품 원본 치수: | 45,1 X 74,3 cm |
| 박물관 / 위치: | J. 폴 게티 박물관 |
| 박물관 장소: | 로스 앤젤레스, 캘리포니아 주, 미국 |
| 박물관 웹사이트: | J. 폴 게티 박물관 |
| 특허: | 공개 |
| 의례 : | J. 폴 게티 박물관 |
아티스트에 대한 일반 정보
| 아티스트 : | 폴 고갱 |
| 대체 이름 : | 고갱 폴, 고갱, P. 고갱, 고갱 폴, 고겐 폴, 카오켕, 고갱 유진 앙리 폴, 폴 고갱, 폴 고갱, 외젠-앙리 고갱, 고갱 p., 고갱 파블로, 고갱 폴, 고갱 유진-앙리- 폴, p. 고갱, גוגן פול |
| 성별 : | 남성 |
| 국적: | 프랑스어 |
| 직업 : | 그래픽 아티스트, 화가, 조각가 |
| 원산지 : | 프랑스 |
| 분류 : | 현대 예술가 |
| 아트 스타일: | 인상주의 |
| 수명 : | 55년 |
| 태어난 해: | 1848 |
| 출생지: | 파리, 일레드프랑스, 프랑스 |
| 죽음의 해 : | 1903 |
| 죽음의 장소: | 프랑스령 폴리네시아 아투오나 |
© 저작권자 - Artprinta.com
박물관의 추가 작품 정보(© - The J. Paul Getty Museum - www.getty.edu)
나는 방금 내가 발명한 궁전에서 잘린 카낙(태평양 섬 주민)의 머리를 흰색 쿠션 위에 멋지게 배열하고 역시 내가 발명한 여성들의 보호를 받는 모습을 완성했습니다. --폴 고갱
폴 고갱은 그의 친구 다니엘 드 몽프레이드(Daniel de Monfreid)에게 편지를 보내면서 1890년대 초 폴리네시아에 처음 머무는 동안 그렸던 목이 잘린 인간의 머리를 그린 이 놀라운 그림을 거의 즉석에서 언급했습니다. 고갱이 도착한 직후 타히티 왕 포마레 XNUMX세의 죽음부터 몇 년 전 단두대에 의한 공개 처형을 목격한 예술가에 이르기까지 실제 사건이 어두운 주제에 영향을 미쳤을 것입니다. 고갱은 캔버스의 왼쪽 상단에 타히티어 단어 "Arii"와 "Matamoe"를 추가했습니다. 첫 번째는 "고귀한"을 의미합니다. 두 번째는 "죽음"을 의미하는 "잠자는 눈"입니다.
화려한 내부에 의례적으로 전시된 인간의 머리 개념은 배경에 슬픈 인물들의 존재가 뒷받침하는 상태로 누워 있는 통치자의 형식을 암시합니다. 그러나 이 장면은 시신이 참수되지 않았기 때문에 포마레 XNUMX세의 장례식에 대한 실제 기록과 일치하지 않습니다. 고갱은 폴리네시아에서의 삶에 대해 기록하는 것만큼이나 환상을 품는 경향이 있었습니다. 밝은 빨간색, 노란색, 분홍색이 차분한 갈색 및 보라색과 병치되어 열대 감성을 불러일으킵니다. 거칠고 삼베 같은 캔버스는 이국적인 '원시주의'를 암시하기도 합니다. 그는 타히티를 처음 여행한 후 시작한 콜라주 그림책 노아 노아(Noa Noa)에 이 그림의 사본과 함께 포마레의 죽음을 유럽 식민지화로 인한 원주민 문화 상실에 대한 비유로 생각했다는 논평을 포함시켰습니다. .
고갱을 포함한 상징주의 예술가들은 목이 잘린 머리와 오르페우스, 세례 요한과 같은 관련 인물의 이미지를 선호했습니다. 그러나 보다 일반적인 의미에서 고갱은 동양과 서양의 이미지를 자유롭게 혼합하기도 했습니다. 그의 타히티 그림 전체에 나타나는 죽음이라는 주제에 대한 그의 집착은 영적인 신념이나 그가 주변에서 본 것에 대한 언급이라기보다는 그가 자신을 어떻게 보았는지에 대한 것입니다. 고갱은 자신을 '원시적인' 문화로 도피할 수밖에 없었던 현대 사회의 희생양으로 여겼습니다.