Paul Gauguin, 1889 - 프랑스: Les Champs 옆의 the merLandscape from Britain - 파인 아트 프린트

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스톡홀름 국립박물관의 원본 삽화 사양 (© - 스톡홀름 국립박물관 - www.nationalmuseum.se)

한국어: 1880년대에 폴 고갱은 이따금 브르타뉴를 방문하여 풍경과 지역 전통에 매료되었습니다. 이 그림은 색채면과 윤곽선의 장식적 효과가 핵심 요소인 주관적 해석으로 해안의 실제 부분을 보여줍니다. 주황색 섹션에는 대비되는 파란색의 그림자가 있습니다. 이 새로운 스타일을 Synthetism이라고 불렀습니다. 1892년 가을, 예술가 Richard Bergh는 Bretagne에서 Gauguin의 아내로부터 Landscape를 구입했습니다. 이 그림은 많은 스웨덴 예술가들에게 영감을 주었습니다. "Landskap från Bretagne" målades sannolikt under sommaren 1889. Gauguin vistades då för andra Gången i Bretagne, dit han sökt sig för kunna leva billigt och för att få ro att arbeta. Han arbetade Tillsammans med Målaren Émile Bernard. Inflytande från Bernards måleri och idéer om en dekorativt orienterad konst utvecklade Gauguin sitt typiska formpråk där markerade konturer och hela färgfält and samma färgton är framträdande drag. Stilen kom att kallas syntetism - det handlade om att göra en syntes, en slags sammanfattning avmotivt. Gauguin var Fascinerad av landskapet och livet i Bretagne. Han uppskattade de traditionalella dräkterna och befolkningens djupa religiositet. För Gauguin framstod människorna i Bretagne som enkla och opåverkade av den moderna Civilisationen. Vännen Vincent van Gogh skrev han att bönderna i Bretagne gav intryck av att fortfarande leva på medeltiden. "Landskap från Bretagne" föreställer ett kustlandskap sent på dagen. Den lågt stående solen reflekteras i havet i bakgrunden. Målningen är uppbyggd av böljande bågformer och linjer - i trädens stammar och kronor, i de liggande stammarna i förgrunden, i strandlinjen och i molnslöjorna på Himlen. Gauguin har över stora områden på duken arbetat med korta vertikala penseldrag som betonar att bildens ytmässighet. Han har med andra ord inte strävat efter att skapa en 환상 av djup i bilden. Målningen föreställer sannolikt höjderna väster om Le Pouldu, men är säkert utförd i ateljé och inte på plats införmotivt. Till Skillnad från impressionisterna hävdade syntetisterna att ett ett motiv skulle bearbetas och filtreras av minnet innan det utfördes i en målning. Få enskilda konstverk har tillmätts en större betydelse för den svenska konsthistorien än Gauguins "Landskap från Bretagne". Orsaken은 Richard Bergh와 Köpenhamn의 Gauguins danska hustru Mette på hösten 1892에 대해 이야기합니다. Bergh var en 중앙 형태 및 åren kring sekelskiftet 1900 아래의 svenskt konstliv, och många konstnärer hade möjlighet att se Gauguins landskap i Berghs hem. Gauguins måleri i allmänhet och "Landskap från Bretagne" i synnerhet har uppfattats som avgörande impulsgivare för det svenska 1890-talets dekorativt orienterade nationella landskapsmåleri och särskilt för Karl Nordströms konst. Richard Bergh는 Konstnärsförbundets skola lät han dessutom målningen hänga 및 lokalerna för att varatilgänglig för studium을 감독했습니다. I och med att Richard Bergh 1915 Tillträdde som överintendent för Nationalmuseum deponerade han målningen i museet. Efter Berghs는 Nationalmusei Vänner att målningen skulle inlösas av museet för 10 000 kronor를 지불해야 합니다.

구조화된 아트워크 데이터

작품 제목: "프랑스어: 영국의 merLandscape 옆에 있는 Les Champs"
예술 작품의 분류: 그림
일반 용어: 현대 미술
시간적 분류: 19th 세기
제작 연도: 1889
작품 연령: 130 세
작품 원본 매체: 캔버스에 오일
원래 치수(아트워크): 높이: 72,5cm(28,5″); 너비: 91cm(35,8″) 액자: 높이: 97cm(38,1″); 너비: 117cm(46″); 깊이: 11cm(4,3″)
박물관 / 위치: 국립박물관 스톡홀름
박물관 위치: 스톡홀름, 스톡홀름 주, 스웨덴
제공처 : 국립박물관 스톡홀름
작품 라이선스: 공개
의례 : 스톡홀름 국립박물관 및 위키미디어 공용

구조화된 아티스트 정보

아티스트 이름: 폴 고갱
별칭 이름: Gauguin Paul, Paul Gauguin, gauguin p., Gauguin Eugène-Henri-Paul, Gauguin Eugène Henri Paul, Paul Gaugin, Gauguin, gauguin paul, P. gaugin, גוגן פול, Gogen Pol', Gauguin Pablo, Eugene-Henri Gauguin, p. 고갱, 고갱 폴, 카오켕
아티스트 성별: 남성
예술가의 국적: 프랑스어
아티스트의 직업: 화가, 그래픽 아티스트, 조각가
원산지 : 프랑스
아티스트 분류: 현대 예술가
아티스트 스타일: 인상주의
수명 : 55년
태어난 해: 1848
태어난 도시: 파리, 일레드프랑스, 프랑스
죽음의 해 : 1903
죽음의 장소: 프랑스령 폴리네시아 아투오나

구조화된 항목 세부 정보

제품 분류 : 벽 예술
재생산 방법: 디지털 형식으로 복제
생산 기술: UV 인쇄 / 디지털 인쇄
제품 원산지: 독일
주식의 종류: 수요에
의도된 사용법: 벽 장식, 벽 예술
아트워크 오리엔테이션: 가로 정렬
종횡비: 1.2 : 1 길이 대 너비
이미지 종횡비 해석: 길이는 너비보다 20% 더 깁니다.
항목 재료 변형: 메탈 프린트(알루미늄 디본드), 아크릴 유리 프린트(실제 유리 코팅), 포스터 프린트(캔버스 페이퍼), 캔버스 프린트
캔버스 인쇄(들것 프레임의 캔버스) 크기: 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59"
아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅): 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59"
포스터 인쇄(캔버스 용지) 크기: 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39"
알루미늄 인쇄: 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39"
아트 카피 프레이밍: 프레임 없음

제품 재료 옵션을 선택하십시오

우리는 모든 제품에 대해 다양한 크기와 재료를 제공합니다. 다음 옵션 중에서 원하는 크기와 재질을 선택할 수 있습니다.

  • 캔버스 인쇄: 나무 프레임에 인쇄된 캔버스가 적용되었습니다. 또한 프린트된 캔버스가 아늑하고 편안한 분위기를 연출합니다. 이 아트피스의 캔버스 프린트는 맞춤형 파인 아트 프린트를 대형 아트피스로 변환할 수 있는 독특한 기회를 제공합니다. 캔버스 인쇄물은 상대적으로 무게가 적습니다. 즉, 추가 벽걸이 없이도 캔버스 프린트를 쉽고 간단하게 걸 수 있습니다. 캔버스 프린트는 모든 종류의 벽에 적합합니다.
  • 포스터 인쇄(캔버스 소재): 포스터는 약간의 표면 마감 처리가 된 UV 인쇄 캔버스 용지입니다. 포스터의 크기에 따라 작품 주위에 2-6cm 정도의 흰색 여백을 추가하여 구도를 쉽게 잡을 수 있습니다.
  • 아크릴 유리에 인쇄: 플렉시글라스 프린트라고도 하는 아크릴 유리 프린트는 좋아하는 원본 아트웍을 장식으로 변환하고 알루미늄 또는 캔버스 아트 프린트에 대한 뚜렷한 대안을 형성합니다. 플렉시글라스 파인 아트 사본의 주요 이점은 인쇄물의 세분화된 그라데이션으로 인해 대비와 작은 색상 세부 정보가 표시된다는 것입니다. 당사의 아크릴 유리는 수년 동안 빛과 열로부터 선택한 예술 복제품을 보호합니다.
  • 알루미늄 프린트(알루미늄 디본드): 알루미늄 디본드 소재에 깊이감이 뛰어난 메탈 프린트로 모던한 느낌과 무반사 표면을 연출합니다. Aluminium Dibond의 Direct Print는 알루미늄을 사용한 순수 예술 복제에 대한 이상적인 소개입니다. 알루미늄의 UV 인쇄는 가장 수요가 많은 보급형 제품 중 하나이며 이미지에 초점을 맞추기 때문에 예술 복제품을 표시하는 매우 정교한 방법입니다.

In 1889 전에, 남성 화가 폴 고갱이 걸작을 그렸습니다. 원본은 다음 크기로 제작되었습니다. 높이: 72,5cm(28,5″); 너비: 91cm(35,8″) 액자: 높이: 97cm(38,1″); 너비: 117cm(46″); 깊이: 11cm(4,3″) 캔버스에 미디엄 오일로 그렸습니다. 게다가 예술 작품은 스톡홀름 국립박물관 아트 컬렉션은 스웨덴의 예술 및 디자인 박물관으로, 문화 유산을 보존하고 예술, 예술에 대한 관심 및 예술 지식을 장려할 의무가 있는 스웨덴 정부 기관입니다. 의례: 스톡홀름 국립박물관 및 위키미디어 공용 (라이선스: 퍼블릭 도메인). 작품의 크레딧라인은 다음과 같습니다. . 디지털 복제의 정렬은 경치 측면 비율이 1.2:1이며 이는 다음을 의미합니다. 길이는 너비보다 20% 더 깁니다.. 폴 고갱은 남성 화가, 조각가, 그래픽 아티스트로 그의 예술 스타일은 인상주의로 분류될 수 있습니다. 인상파 화가는 1848년 프랑스 일레드프랑스 파리에서 태어나 55년 1903세의 나이로 세상을 떠났다.

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