Jan Matsys, 1561 - Venus Cythereia - 파인 아트 프린트

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우리는 모든 제품에 대해 다양한 재료와 크기를 제공합니다. 다음 크기 및 재료는 개별화를 위해 제공되는 옵션입니다.

  • 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅): 흔히 플렉시글래스의 UV 프린트라고도 불리는 아크릴 유리의 광택 프린트는 좋아하는 원본을 아름다운 장식으로 바꾸고 디본드 및 캔버스 미술 복제품에 대한 뚜렷한 대안을 만듭니다. 예술 작품은 최첨단 UV 인쇄 기술의 도움으로 맞춤 제작됩니다. 그 결과 풍부하고 선명한 색상이 탄생합니다. 아크릴 유리 미술 사본의 주요 이점은 인쇄물의 미세한 그라데이션 덕분에 대비와 작은 예술 작품 세부 사항을 더욱 쉽게 식별할 수 있다는 것입니다. 우리의 아크릴 유리는 최대 6년 동안 햇빛과 외부 영향으로부터 맞춤형 예술품 복제품을 보호합니다.
  • 인쇄 포스터(캔버스 소재): 포스터는 표면이 약간 거친 구조의 평면 캔버스에 UV 인쇄된 시트입니다. 프레임을 쉽게 구성할 수 있도록 포스터의 절대 크기에 따라 작품 주위에 2~6cm 원형의 흰색 여백을 추가한다는 점을 참고하세요.
  • 캔버스: 캔버스 프린트는 인쇄된 면 캔버스를 나무 프레임에 장착한 것입니다. 입체적인 소성효과를 가지고 있습니다. 캔버스 인쇄물 걸기: 캔버스 인쇄물은 상대적으로 무게가 가볍다는 장점이 있습니다. 즉, 추가 벽걸이의 도움 없이 캔버스 인쇄물을 쉽고 간단하게 걸 수 있다는 의미입니다. 캔버스 인쇄는 모든 유형의 벽에 적합합니다.
  • 알루미늄 디본드 프린트: 알루미늄 디본드 프린트는 금속에 깊이감이 뛰어난 프린트입니다. Print On Aluminium Dibond의 경우 선택한 예술 작품을 알루미늄 복합 표면에 인쇄합니다. 예술 작품의 흰색과 밝은 부분은 실크 광택으로 빛나지만 빛이 전혀 없습니다. 프린트의 색상은 밝고 빛나며, 세세한 디테일은 선명하고 선명하며, 프린트는 말 그대로 느낄 수 있는 무광택 외관을 가지고 있습니다.

부인 성명: 우리는 가능한 한 많은 세부 사항으로 미술품을 묘사하고 이를 제품 상세 페이지에 시각적으로 표시하기 위해 최선을 다합니다. 동시에, 인쇄 재료의 안료와 인쇄 결과는 귀하의 장치 모니터에 표시되는 것과 어느 정도 다를 수 있습니다. 화면 설정과 표면의 특성에 따라 색상이 이 웹사이트의 디지털 버전만큼 정확하게 인쇄되지 않을 수 있습니다. 순수 아트 프린트는 수작업으로 가공되고 인쇄되는 점을 고려하여 모티브의 정확한 위치와 크기에 약간의 차이가 있을 수 있습니다.

박물관 웹사이트의 추가 사양 (© 저작권 - 국립박물관 스톡홀름 - 국립박물관 스톡홀름)

Flora, blommornas 및 blomningens gudinna eller Venus, kärlekens gudinna와 함께 이 책을 읽으십시오. 금성에서 금성(Venus)이 utsträckt på divanen에 도달하면, tolka pärlorna 및 gudinnas smycken에 도달하게 됩니다. det porlandet vattnet urfontänen och själva havet som breder ut sig i bakgrunden som signer för kärleksgudinnan som enligt legenden föddes ur havet och därför förknippas med företeelser som har med vatten att göra. Trädgårdsnejlikorna som hon håller upp mot oss ansågs ha kärleksciterande egenskaper och i urnan vid hennes sida står en bukett med bland annat röda och vita rosor, vilka kan tolkas som Symboler för kärleken. Klotet, som ligger på balustraden, ansågs under renässansen vara en fulländad form och kan ha målats dit för att syfta på Venus gudomligt fullkomliga skönhet. Juno를 상징하는 Påfågeln, de antika gudarnas drottning och kvinnornas beskyddarinna. Den användes som tecken för kvinnans sensuella kraft, men kunde också tolkas 도덕적인 de som varning för högmod, kvinnlig fåfänga och lyx. (Observera att det alltså var påfågelhanen, med sina vackra flerfärgade fjädrar, som associerades med "det kvinnliga") 나는 trädgården, Until höger om Venus, ser vi ett kärlekspar; 남자는 솜씨를 부리고 모자를 쓰고 솜씨 좋은 사람은 솜씨 좋은 사람이 될 것입니다. Förändringar의 färgpigmenten verkar de idag nästan genomskinnliga에 대한 준비가 필요합니다. Innan målningen kom through Sverige, i samband med det så kallade Pragrovet 1648,illhörde den kejsar Rudlof II. 저는 Flora의 발명가로, 금성에서 두개골의 모습을 확인하기 위해 flera konsthistoriker att tvivla på att 두개골을 살펴보았습니다. Detaljerna som ovan beskrivits som Symboler ses då istället för vad de faktiskt är; påfågeln som påfågel, klotet som ett arkitektoniskt 요소 등 Användandet av 기호는 i konsten är långt ifrån entydigt입니다. Det förändras över tid och är beroende a sammanhang, vilket kan göra Symbolerna svåra att tolka för oss idag Venus/Floras långsträckta kropp, de smala fingrarna, det relativt lilla huvudet med de mandelformade ögonen och håruppsättningen är stil som utmärker den så kallade Fontainbleauskolan을 드래그하세요. Detta kvinnoideal fördes av italienska konstnärer through Frans den förstes hov i Fontainebleu, söder om Paris. Slottets 장식은 1500-talets Europeiska hovkonst의 stilen som dominerade mycket av det sena에 대한 blev utgångspunkten입니다. Konstnären Jan Massy var verksam i Antwerpen. På 1540-talet anklagades han på grund av sin reformerta tro för kätteri och tvingades i landsflykt. Vissa 세부 정보는 Masssys에서 이탈리아와 Frankrike의 최종 결정에 따라 자세히 알아볼 수 있습니다. 예를 들어 hamnstaden som breder ut sig i bakgrunden Genua, och byggnaden med sin trädgård är Palazzo Doria 및 samma stad를 예로 들 수 있습니다. Men Massys kan lika gärna ha använt sig av ett grafiskt blad som förlaga.

  16th 세기 화가가 그린 명작 얀 마시스. 저쪽 450 130세 원본 크기 측정: 높이: 51,1 cm(156 ″); 너비: 61,4cm(145인치) 프레임: 높이: 57cm(171인치); 폭: 67,3cm(8인치); 깊이: 3,1cm(XNUMX인치). 게다가 이 작품은 디지털 컬렉션의 일부입니다. 국립박물관 스톡홀름. 제공 - 국립박물관 스톡홀름 및 위키미디어 공용 (라이선스 - 퍼블릭 도메인).작품의 크레디트 라인은 다음과 같습니다. 게다가 디지털 재생의 정렬은 가로 방향입니다. 체재 의 이미지 비율로 1.2 : 1, 어느 의미 길이는 너비보다 20% 더 깁니다..

예술 작품에 대한 세부 사항

그림 이름: "비너스 시테레이아"
분류 : 그림
카테고리: 고전 예술
세기: 16th 세기
작품 연도: 1561
작품의 대략적인 나이: 450 년 이상
원본 작품의 크기: 높이: 130cm(51,1″); 너비: 156cm(61,4″) 액자: 높이: 145cm(57″); 너비: 171cm(67,3″); 깊이: 8cm(3,1″)
박물관 / 위치: 국립박물관 스톡홀름
박물관 장소: 스톡홀름, 스톡홀름 주, 스웨덴
박물관 웹사이트: www.nationalmuseum.se
작품 라이선스: 공개
의례 : 스톡홀름 국립박물관 및 위키미디어 공용

제품

제품 유형 : 아트 카피
재생산 방법: 디지털 형식으로 복제
제조 기술: UV 다이렉트 프린트(디지털 프린팅)
프로방스 : 독일에서 생산
재고 유형 : 주문형 생산
의도된 사용법: 벽 장식, 홈 디자인
아트워크 오리엔테이션: 가로 형식
이미지 종횡비: 1.2 : 1 길이: 너비
이미지 종횡비 해석: 길이는 너비보다 20% 더 깁니다.
사용 가능한 재료 옵션: 메탈 프린트(알루미늄 디본드), 아크릴 유리 프린트(실제 유리 코팅), 포스터 프린트(캔버스 페이퍼), 캔버스 프린트
들것 프레임의 캔버스(캔버스 프린트) 변형: 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59"
아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅 포함) 옵션: 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59"
포스터 인쇄(캔버스 용지): 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39"
Dibond 인쇄(알루미늄 소재) 크기: 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39"
아트프린트의 프레이밍: 틀없는

구조화된 아티스트 데이터

아티스트 이름: 얀 마시스
예술가의 국적: Dutch
작업: 화가
본국: 네덜란드
분류 : 올드 마스터
노인 사망: 66년
태어난 해: 1509
출생지: 앤트워프
죽음의 해 : 1575
죽음의 도시: 앤트워프

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