매너리즘

매너리즘 약 1520년에서 1600년 사이에 유럽 회화를 지배한 예술 양식이었습니다. 르네상스 미술에 대한 반발로 피렌체에서 시작되었습니다. 그것은 바로크 양식으로 진화한 1600년 이후까지 대중적이지 않거나 널리 실행되지 않았던 영국을 제외한 유럽 전역에서 지배적이 되었습니다. 매너리스트는 감정이나 기분을 표현하기 위해 복잡한 구성과 왜곡된 인물을 사용하는 경향이 있습니다. 그것은 이전에 있었던 르네상스 예술의 자연주의적 묘사에서 보다 감정적이고 미묘한 표현주의 예술 형식으로 예술을 되돌리려는 예술가들의 시도로 발전했습니다. 매너리즘은 종교가 고대의 인본주의적 미덕에 뒷전으로 물러나던 시기에 시작되었습니다. 사람들은 예술에 대해 다른 방식으로 생각하기 시작했습니다. 단순한 장식이 아니라 생각과 감정을 표현하기도 했습니다. 매너리즘은 영감을 얻기 위해 종교적 주제를 사용하지만 항상 사실적으로 묘사하지는 않음으로써 사고의 이러한 변화를 반영했습니다. 매너리즘 회화는 일반적으로 복잡한 구성과 왜곡된 인물을 사용했습니다. 일부 작품은 일반적인 르네상스 관점 대신 한 가지 관점만 사용하여 전체 장면을 묘사합니다. 이러한 구성에는 종종 긴 팔다리와 과장된 표정이 포함됩니다. 매너리즘 화가들은 이러한 기법을 사용하여 불안, 우울 또는 외로움과 같은 인간의 감정과 관련된 아이디어를 표현했습니다. 매너리즘은 예외적으로 개인주의적인 예술 스타일로, 로마 교회가 수립한 규범을 항상 따르지는 않았습니다. 실제로 매너리즘 작품을 제작한 많은 예술가들이 교회 앞에서 자신들의 행동을 설명하기 위해 부름을 받았습니다. 예술가들은 항상 사실적으로 묘사되지는 않았지만 자신의 작품에 일부 종교적인 내용을 포함했음을 인정함으로써 이 문제를 해결했습니다. 매너리즘은 또한 르네상스 이상을 따르지 않았기 때문에 반체제 예술 스타일이었습니다. 그것은 그림을 통해 종교적 주제를 보는 새롭고 다른 방식으로 대체하려는 의도로 의도적으로 그러한 이상을 방해하기 시작했습니다. 매너리즘은 미켈란젤로와 라파엘로와 같은 예술가들에 의해 시작되었지만 결국 제자인 Caravaggio가 제작한 보다 자연주의적인 예술 스타일을 위해 그것을 포기했습니다.