Paul Cézanne - The Large Bathers (Les Grandes bathers) - 파인 아트 프린트

아트 상품의 사양

이 걸작을 만든 사람은 남성 화가 폴 세잔. 원본은 사이즈 측정 - 전체: 52 1/8 x 86 1/4인치(132,4 x 219,1cm). 화가는 캔버스에 유채를 예술 작품의 기법으로 사용했습니다. 오늘 이 작품이 포함되었습니다. 반스 재단의 아트 컬렉션. 의례: Barnes Foundation, Merion 및 Philadelphia, Pennsylvania 제공 (퍼블릭 도메인).게다가 예술 작품에는 다음과 같은 크레딧 라인이 있습니다. 게다가 정렬은 경치 의 비율을 갖는다 16 : 9, 즉 길이는 너비보다 78% 더 깁니다.. 폴 세잔(Paul Cézanne)은 프랑스 국적의 화가로 그의 스타일은 주로 인상주의로 분류될 수 있습니다. 프랑스 예술가는 총 67년, 년생 1839 1906년 Aix-en-Provence에서 세상을 떠났습니다.

원하는 제품 재료 얻기

우리는 모든 제품에 대해 다양한 재료와 크기를 제공합니다. 다음 크기 및 재료는 개별화를 위해 제공되는 옵션입니다.

• 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅): 플렉시글라스 UV 프린트라고도 불리는 아크릴 유리 프린트는 원본 예술 작품을 놀라운 장식으로 만들어줍니다. 귀하가 가장 좋아하는 예술 작품은 최신 UV 직접 인쇄 기계의 도움으로 인쇄되고 있습니다. 그 결과 인상적이고 생생한 색상이 탄생했습니다. 플렉시글래스 파인 아트 프린트의 주요 이점은 세분화된 톤 그라데이션으로 인해 대비와 이미지 디테일이 더 많이 노출된다는 것입니다.
• 캔버스 인쇄: 인쇄된 캔버스는 캔버스에 그린 예술작품과 혼동하지 않도록 산업용 인쇄기계에서 인쇄한 이미지이다. 캔버스 인쇄물은 상대적으로 무게가 가볍기 때문에 추가 벽걸이 없이 캔버스 인쇄물을 걸기가 매우 간단합니다. 따라서 캔버스 인쇄물은 모든 유형의 벽에 적합합니다.
• 캔버스 소재에 포스터 인쇄: 　 Artprinta 포스터 프린트는 표면에 약간의 구조가 있는 인쇄된 캔버스 시트입니다. 프레임을 쉽게 구성할 수 있도록 포스터 크기에 따라 인쇄 모티프 주위에 약 2~6cm의 흰색 여백을 추가합니다.
• 알루미늄 디본드(금속 프린트): 알루미늄 디본드(Aluminum Dibond) 프린트는 인상적인 깊이를 지닌 소재로, 반사되지 않는 표면 전체에 현대적인 느낌을 선사합니다. 알루미늄 Dibond에 직접 직접 인쇄하는 것은 알루미늄으로 제작된 예술 복제품의 완벽한 시작입니다. Direct Aluminium Dibond 옵션의 경우 알루미늄 흰색 프라이밍 표면에 바로 작품을 인쇄합니다. 인쇄물의 색상이 밝고, 인쇄물의 미세한 디테일이 선명하고 또렷하게 나타납니다. 알루미늄에 직접 인쇄하는 것은 가장 인기 있는 보급형 제품이며, 보는 사람의 관심을 이미지에 집중시키기 때문에 미술품 복제품을 전시하는 정교한 방법입니다.

중요 참고 사항: 우리는 예술 제품을 가능한 한 많은 세부 사항으로 설명하고 매장에서 시각적으로 선보일 수 있도록 모든 노력을 다합니다. 동시에, 인쇄 제품의 일부 안료 및 인쇄 결과는 장치 모니터의 이미지와 약간 다를 수 있습니다. 화면 설정과 표면 상태에 따라 모든 색상이 이 웹사이트의 디지털 버전만큼 정확하게 인쇄되지 않을 수 있습니다. 당사의 예술품 복제품은 수작업으로 가공되고 인쇄된다는 점을 감안할 때 모티프의 정확한 위치와 크기에 약간의 차이가 있을 수 있습니다.

구조화된 항목 세부 정보

독특한 예술 작품에 대한 배경 정보

작가 소개

이 텍스트의 저작권은 © | www.artprinta.com (Artprinta)

박물관의 일반적인 설명 (© 저작권 - 반스 재단 - www.barnesfoundation.org)

생애 마지막 XNUMX년 동안 폴 세잔은 종종 그의 경력의 정점으로 여겨지는 세 개의 거대한 다중 인물 목욕 장면을 제작했습니다. 이 중 가장 크고 가장 잘 해결된 곳은 필라델피아 미술관에 있습니다. 다른 하나는 런던 내셔널 갤러리에 있습니다. Albert Barnes가 1933년에 인수한 현재 캔버스는 여러 면에서 트리오 중 가장 야심찬 캔버스입니다. 아마도 1895년경에 시작되었을 것으로 추정되는 The Large Bathers는 대략 1904년 동안 세잔을 소비한 것처럼 보이는 강렬하고 육체적인 그림이다. XNUMX년에 촬영된 사진에는 아직 완성되지 않은 상태의 사진이 나와 있습니다. 그러나 이러한 기록적인 증거가 없음에도 불구하고 캔버스에는 길고 힘든 작업 과정의 흔적이 남아 있습니다. 표면은 믿을 수 없을 만큼 두꺼워서 어떤 부분에서는 덩어리로 솟아오르고 다른 부분에서는 조각적인 능선을 형성합니다. 주제는 완전히 관습적입니다. 한 무리의 누드가 풍경 속에서 휴식을 취하고 있습니다. 머리 위로 아치 모양을 이루고 있는 나무와 전경에 있는 정물 요소는 오랜 전통의 목가적 이미지에서 차용한 비유입니다. 그러나 이 장면을 그리는 방식에는 관습적인 것이 전혀 없습니다. 세잔의 동시대 사람들은 종종 풍경과 조화를 이루는 목욕객을 제시했지만, 여기서는 자연이 위협적으로 보이며 풍경과 그곳에 거주하는 인간의 관계를 이해하기 어렵습니다. 구름은 무겁고, 거의 압도적인 무게를 갖고 있으며, 구름 사이로 엿보는 푸른 하늘은 말 그대로 투영될 정도로 두꺼운 페인트로 렌더링됩니다. 한 그루의 나무가 중앙으로 기울어져 있고, 그 날카로운 가지가 세 개의 평행한 살을 그리며 공격적으로 하늘을 가르고 있습니다. 여름에 촬영된 것으로 추정되는 이 장면에서 왜 이 가지들이 맨손으로 드러나 있는지 궁금해집니다. 배경의 녹색 부분은 나뭇잎을 암시하지만, 목욕하는 사람들이 모이는 전경의 나무들은 단호하고 으스스하며 죽어 있습니다. 인물 자체는 아름답고 보기 흉합니다. 고전 조각과 바로크 회화에서 차용한 자세로 우아하게 배열되어 있습니다. 각 인물을 둘러싼 두꺼운 파란색 페인트의 특이한 능선은 예술적 투쟁을 암시하면서도 그룹에 느리고 평온한 분위기를 더해줍니다. 뺨과 머리카락에 퍼지는 빨간색, 그림자를 암시하는 연한 파란색과 라벤더색처럼 색상은 종종 숨이 막힐 정도로 아름답습니다. 동시에 세잔은 19세기 미의 기준을 훼손합니다. 피부는 한 색상에서 다음 색상으로 갑자기 바뀌는 패치로 구성되어 있으며 성별을 읽기가 어렵습니다. 나무에 기대어 목욕하는 사람은 남자인가요, 아니면 여자인가요? 그 인물의 다리 사이로 끌어내려진 페인트는 섹스를 말살하려는 것 같습니다. 해부학적 구조가 왜곡되어 때로는 충격을 주기도 합니다. 발, 손, 손가락 끝이 존재하지 않는 경우가 많습니다. 나무에 기대어 있는 인물의 얼굴은 공백으로 기록되며, 이목구비는 붓터치 담요 아래에 묻혀 있습니다. 훨씬 더 충격적인 것은 왼쪽에 걸어가는 인물입니다. 수건이 연극처럼 전경으로 흘러내리지만 머리는 단순한 살덩이에 불과합니다.