아트 제품에 대한 정보
예술 작품은 남성 아티스트 칼 라르손. 명작버전은 사이즈별로 제작되었어요- 높이: 32cm(12,5″); 너비: 43cm(16,9″) 액자: 높이: 38cm(14,9″); 너비: 52cm(20,4″); 깊이: 2cm(0,7″). 작품은 디지털 컬렉션에 속합니다. 국립박물관 스톡홀름 스웨덴 스톡홀름 카운티 스톡홀름에 위치하고 있습니다. 우리는 이것을 기쁘게 생각합니다. 공개 예술 작품은 의 호의로 제공되고 있습니다 스톡홀름 국립박물관 및 위키미디어 공용.작품 크레딧: . 또한 디지털 복제의 정렬은 경치 비율은 3:2로, 이는 길이는 너비보다 50% 더 깁니다..
재료 선택
모든 파인 아트 프린트에 대해 다양한 재료와 크기를 제공합니다. 개별화에 사용할 수 있는 옵션은 다음과 같습니다.
- 알루미늄 디본드(금속 프린트): 알루미늄 디본드 프린트는 진정한 깊이 효과를 지닌 금속 프린트입니다. A direct Direct Print on Aluminium Dibond는 알루미늄을 이용한 예술 복제의 정교한 세계를 소개하는 탁월한 작품입니다. 알루미늄 Dibond에 직접 인쇄를 위해 우리는 알루미늄 표면에 좋아하는 예술 작품을 인쇄합니다.
- 캔버스 인쇄: 캔버스에 그린 작품과 혼동하지 말아야 할 캔버스 프린트는 산업용 프린터로 인쇄한 디지털 카피입니다. 또한, 인쇄된 캔버스는 멋지고 편안한 인상을 줍니다. 이 예술 작품을 인쇄한 캔버스를 사용하면 아트 갤러리에서 볼 수 있는 대형 예술 작품으로 변신할 수 있습니다. 캔버스 프린트는 상대적으로 무게가 가볍다는 장점이 있습니다. 즉, 벽걸이를 사용하지 않고도 캔버스 프린트를 쉽고 간단하게 걸 수 있습니다. 캔버스 프린트는 집안의 모든 유형의 벽에 적합합니다.
- 포스터 (캔버스 소재): 우리의 포스터 인쇄는 표면에 약간의 구조가 있는 평면 캔버스 종이의 UV 인쇄 시트입니다. 개인 액자를 사용하여 미술 인쇄물을 넣는 데 이상적입니다. 포스터의 크기에 따라 그림 주위에 2~6cm 사이에 흰색 여백을 추가하여 맞춤 프레임으로 프레임을 쉽게 구성할 수 있다는 점을 참고하세요.
- 아크릴 유리 인쇄: 플렉시글라스 프린트라고도 불리는 아크릴 유리 프린트는 원본을 화려한 장식으로 바꿔줍니다. 무엇보다도 아크릴 유리 미술 인쇄물은 알루미늄 및 캔버스 인쇄물의 좋은 대안이 됩니다. 최첨단 UV 인쇄 기술을 이용해 예술 작품을 인쇄합니다. 이는 인상적이고 풍부한 색상의 느낌을 만들어냅니다. 당사의 아크릴 유리는 선택한 아트 프린트를 빛과 외부 영향으로부터 최대 60년 동안 보호합니다.
면책조항: 우리는 미술품을 최대한 정확하게 묘사하고 시각적으로 선보이기 위해 최선을 다합니다. 동시에, 인쇄 제품의 안료 및 인쇄 결과는 귀하의 모니터에 표현되는 것과 약간 다를 수 있습니다. 화면 설정과 표면 상태에 따라 컬러 안료가 여기에 설명된 디지털 버전만큼 정확하게 인쇄되지 않을 수 있습니다. 당사의 미술 인쇄물은 수작업으로 가공 및 인쇄되기 때문에 모티브의 정확한 위치와 크기에도 약간의 차이가 있을 수 있습니다.
제품 세부 사항
| 인쇄 제품 유형: | 미술 복제 |
| 재생산 방법: | 디지털 복제 |
| 제조 방법 : | UV 인쇄 / 디지털 인쇄 |
| 제품 원산지: | 독일제 |
| 재고 유형 : | 수요에 |
| 제품 사용법 : | 아트 컬렉션(복제), 벽 그림 |
| 이미지 방향 : | 가로 정렬 |
| 종횡비: | 길이: 너비 - 3:2 |
| 함축: | 길이는 너비보다 50% 더 깁니다. |
| 사용 가능한 선택: | 포스터 프린트(캔버스 종이), 아크릴 유리 프린트(실제 유리 코팅), 캔버스 프린트, 메탈 프린트(알루미늄 디본드) |
| 들것 프레임의 캔버스(캔버스 인쇄) 크기: | 30x20cm - 12x8", 60x40cm - 24x16", 90x60cm - 35x24", 120x80cm - 47x31", 150x100cm - 59x39" |
| 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅): | 30x20cm - 12x8", 60x40cm - 24x16", 90x60cm - 35x24", 120x80cm - 47x31", 150x100cm - 59x39" |
| 포스터 인쇄(캔버스 용지) 크기: | 60x40cm - 24x16", 90x60cm - 35x24", 120x80cm - 47x31" |
| 알루미늄 인쇄 변형: | 30x20cm - 12x8", 60x40cm - 24x16", 90x60cm - 35x24", 120x80cm - 47x31" |
| 사진 프레임: | 틀없는 |
예술 작품에 대한 세부 정보
| 작품명: | "식당. 집에서 (26 수채화)" |
| 작품 분류: | 그림 |
| 원본 작품의 크기: | 높이: 32cm(12,5″); 너비: 43cm(16,9″) 액자: 높이: 38cm(14,9″); 너비: 52cm(20,4″); 깊이: 2cm(0,7″) |
| 박물관/컬렉션: | 국립박물관 스톡홀름 |
| 박물관 장소: | 스톡홀름, 스톡홀름 주, 스웨덴 |
| 박물관 웹페이지: | 국립박물관 스톡홀름 |
| 특허: | 공개 |
| 의례 : | 스톡홀름 국립박물관 및 위키미디어 공용 |
아티스트에 대한 일반 정보
| 아티스트 : | 칼 라르손 |
| 별칭 이름: | 라르손 칼 올로프, 칼 라르손, 라르손 칼, 칼 올로프 라르손 |
| 아티스트 성별: | 남성 |
| 아티스트 국적: | 스웨덴어 |
| 작업: | 만화가, 서랍장, 화가, 수채화가, 디자이너, 예술가, 일러스트레이터 |
| 원산지 : | 스웨덴 |
| 수명 : | 66년 |
| 태어난 해: | 1853 |
| 출생지: | 스톡홀름, 스톡홀름 주, 스웨덴 |
| 죽음의 해 : | 1919 |
| (장소)에서 사망: | 팔룬, 달라르나, 스웨덴 |
© 저작권 | Artprinta.com
스톡홀름 국립박물관의 원본 작품 설명은 예술가, 일러스트레이터, 화가, 만화가, 디자이너, 화가 및 수채화가 Carl Larsson의 이 작품에 대해 무엇이라고 쓰고 있습니까? (© - 스톡홀름 국립박물관 - www.nationalmuseum.se)
한국어: Carl과 Karin Larsson은 새로운 디자인과 오래된 전통을 결합했습니다. 실용성이 그들의 인테리어 디자인을 결정했지만 가구와 물건이 매력적인 조화를 이루는 것도 똑같이 중요했습니다. 이 이상은 또한 1899년 그녀의 에세이 "Skönhet för alla"(모두를 위한 아름다움)에서 새롭고 가벼운 스타일의 주택을 옹호한 Ellen Key를 비롯한 다른 사람들에 의해 전파되었습니다. Sundborn, 1889년 여름. 여기에서 Carl과 Karin은 그들의 집을 유명하게 만든 인테리어를 함께 만들었습니다. Karin은 가구와 직물을 디자인하여 수를 놓고 엮었습니다. 복도 중 하나에 스튜디오가 설치되었습니다. 그것은 기둥을 장식하는 재미있는 남자를 포함하여 눈길을 끄는 많은 세부 사항을 특징으로 합니다. 더 큰 스튜디오 확장이 추가되면서 이 방은 온 가족을 위한 작업장이 되었습니다. Larsson 가정의 인테리어는 시골의 단순함이 특징입니다. 그럼에도 불구하고 모든 디테일은 영국, 스코틀랜드, 일본의 영향을 받아 세심하게 디자인되었습니다. 가장 먼저 집안일을 하는 곳인 주방은 집의 나머지 부분과 같은 현대적인 인테리어 스타일과 안락함을 보여주지 못했습니다. Hos Carl och Karin Larsson möttes ett nytt formpråk och gammal tradition. De praktiska ändamålen styrde inredningen, men lika viktigt var att möblerna och föremålen samspelade i en harmoni. Dessa idéer förespråkades också till exempel av Ellen Key. Hon pläderade för nya och ljusa hem i sin uppsats ”Skönhet för alla” från 1899. Larssons flyttade till huset Lilla Hyttnäs i Sundborn sommaren 1889. Carl och Karin skulle där tillsammans skapa den inredning som gjorde hemmet berömt. Karin formgav både möbler och textilier som hon broderade och vävde. En av tamburerna inreddes tidigt till ateljé. Där finns rikligt av iögonfallande detaljer, till exempel den lustige figuren på krönet till stolpen. När en större ateljé byggdes blev detta rum en verkstad för hela familjen. Inredningarna i det Larssonska hemmet gav sken av en lantlig enkelhet. Samtidigt var allt noga genomtänkt och influenserna hämtades bland annat från England, Skottland och Japan. Köket som främst var en plats för hushållsarbete och matlagning hade dock inte samma moderna inredningsstil och bekvämliget som de övriga rummen.