기사에 대해
In 1817 미국의 남자 화가 렘브란트 필 이것을 만들었습니다. 19th 세기 걸작. 예술 작품의 버전은 다음 크기로 그려졌습니다. 34 1/16 × 29인치(86,52 × 73,66cm) 매체로 제조되었습니다. 캔버스에 오일. 의 디지털 아트 컬렉션에서 볼 수 있습니다. 로스 앤젤레스 카운티 미술관. 의례로 - 로스앤젤레스 카운티 미술관(www.lacma.org) (라이선스: 공개 도메인). 작품의 크레딧 라인은 다음과 같습니다. 게다가 정렬은 초상화 형식이며 이미지 비율은 1 : 1.2, 이는 길이가 너비보다 20% 짧다는 것을 의미합니다. Rembrandt Peale은 미국 국적의 큐레이터이자 화가였으며 그의 예술적 스타일은 주로 신고전주의에 기인할 수 있습니다. 북미 예술가가 태어난 해 1778 미국 펜실베니아 주 벅스 카운티에서 사망했으며 82년 미국 펜실베니아 주 필라델피아 카운티에서 1860세의 나이로 사망했습니다.
로스앤젤레스 카운티 미술관에서 제공한 추가 정보 (© - 로스앤젤레스 카운티 미술관 - www.lacma.org)
남성 시터가 서신 폴더에서 방금 가져온 편지는 부유한 상인이자 필라델피아의 저명한 시민인 [Ja]cob Gerard Koch(1761-1830)에게 보낸 것입니다. 네덜란드에서 태어난 Koch는 1778년 이전에 미국으로 이주했습니다. "독일" 리넨 수입업자이자 상인으로서의 사업으로 인해 그는 1801년경 Schuylkill 폭포에 있는 시골 사유지인 Fountain Green을 구입하고 막대한 재산을 남길 만큼 부유해졌습니다. 1830년에는 백만 달러가 넘었습니다. 1812년 전쟁 당시 눈에 띄는 애국자였던 그는 호위함 건조에 6천 달러를 기부했습니다. 동시대 사람들은 그의 뛰어난 비만에 대해 언급했습니다. 그의 몸무게는 1794파운드가 넘었습니다. 편지에는 우편 우표 "SHIP"과 원고 요율 "1861"이 찍혀 있습니다. 1817센트 환율은 오랫동안(1817-1820) 사용되었지만 "SHIP" 손 도장이 최초로 사용된 것으로 알려진 것은 1772년이었습니다. 이는 역사가 Frederick S. Dickson에게 그림의 연대가 1801년 사이여야 함을 시사합니다. 그리고 1848년, 코흐는 사업을 그만두고 파리로 이사했습니다. 그 당시 그는 두 번째 아내 Jane Griffith(1833년경 아일랜드 출생)와 결혼했으며, 그는 1817년 필라델피아에서 결혼했습니다. 그녀는 남편보다 살아남았고 18년까지 파리에서 살았습니다. XNUMX년 Koch 부인은 동생에게 편지를 썼습니다. 필라델피아의 사위 Matthew Huizinga Messchert는 THOMAS SULLY에게 초상화 사본을 주문했습니다. 그는 자신의 일지에서 초상화를 "R. Peale"이라고 언급하여 원본 초상화가 렘브란트의 작품이라는 문체적 증거를 확인했습니다. 필. 예를 들어 코흐의 초상화와 거의 비교할 수 있는 것은 볼티모어의 필 박물관에 있는 XNUMX~XNUMX년경의 렘브란트 필의 새뮤얼 스미스 장군의 초상화와 메릴랜드 역사학회의 같은 시기 아이작 맥킴의 초상화일 것입니다. Peale은 Koch의 초상화에서와 같이 피라미드 구성을 만들기 위해 의자 등받이 위에 한쪽 팔을 가진 남성 피사체를 자주 배치했습니다. 형태의 일반적인 단순화 및 기하학적 구조와 함께 이 가장 안정적인 구도는 신고전주의 초상화의 질서에 기여하지만, 이는 낭만적인 전통으로 그려진 강한 대비와 격동하는 하늘에 의해 균형을 이룹니다. 그의 관습에 따라 Peale은 흐르는 선, 부드러운 모델링, 덜 직접적인 시선을 사용하여 훨씬 더 낭만적인 방식으로 아내의 초상화를 수행했습니다. 남성과 여성의 유형은 다르지만, 초상화 사이의 통일된 건축적 공간은 그들이 한 쌍임을 의심할 여지가 거의 없습니다. 이 배경은 렘브란트 필이 그린 것 중 가장 정교하고 인상적인 것 중 하나입니다. 인물화의 풍부함과 높은 품질과 함께 이 작품은 이 쌍을 예술가의 최고의 작품 중 하나로 표시합니다.
예술 작품의 구조화된 테이블
| 작품 제목: | "야콥 제라드 코흐의 초상" |
| 작품 분류: | 그림 |
| 예술 분류: | 현대 미술 |
| Time: | 19th 세기 |
| 제작 연도: | 1817 |
| 작품의 시대: | 200 세 이상 |
| 원본 삽화의 매체: | 캔버스에 오일 |
| 원본 크기: | 34 1/16 × 29인치(86,52 × 73,66cm) |
| 박물관: | 로스 앤젤레스 카운티 미술관 |
| 박물관 위치: | 로스 앤젤레스, 캘리포니아 주, 미국 |
| 박물관 웹사이트: | 로스 앤젤레스 카운티 미술관 |
| 작품 라이선스 유형: | 공개 |
| 의례 : | 로스앤젤레스 카운티 미술관(www.lacma.org) |
아티스트 테이블
| 아티스트 : | 렘브란트 필 |
| 다른 이름들: | 필 렘브란트, 필 렘브란트, 렘브란트 필, 필, 필 렘브란트 |
| 아티스트의 성별: | 남성 |
| 아티스트 국적: | 미국 사람 |
| 아티스트의 직업: | 화가, 큐레이터 |
| 아티스트의 국가: | United States |
| 분류 : | 현대 예술가 |
| 아티스트 스타일: | 신고전주의 |
| 수명 : | 82년 |
| 출생 : | 1778 |
| 출생지: | Bucks county, 펜실베니아, 미국, 군 |
| 사망 한: | 1860 |
| 죽음의 도시: | 필라델피아, 필라델피아 카운티, 펜실베니아, 미국 |
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제품
| 기사 분류: | 예술 복제 |
| 생식: | 디지털 복제 |
| 생산 기술: | UV 다이렉트 프린트 |
| 생산: | 독일 |
| 주식의 종류: | 주문형 생산 |
| 의도된 제품 사용: | 벽 갤러리, 벽 장식 |
| 정위: | 세로 형식 |
| 종횡비: | 1 : 1.2 |
| 이미지 종횡비 의미: | 길이는 너비보다 20% 짧습니다. |
| 사용 가능한 복제 재료: | 포스터 프린트(캔버스 페이퍼), 메탈 프린트(알루미늄 디본드), 캔버스 프린트, 아크릴 유리 프린트(실제 유리 코팅) |
| 캔버스 인쇄(들것 프레임의 캔버스) 변형: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅 포함) 크기 변형: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| 포스터 인쇄(캔버스 용지): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| 알루미늄 디본드 인쇄 옵션: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| 아트 프린트 프레임: | 프레임 없음 |
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