Ambrosius Bosschaert, 1620 - 꽃병이 있는 정물화 - 파인 아트 프린트

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400년이 넘은 이 예술 작품은 남성 아티스트 Ambrosius Bosschaert 1620. 작품 버전의 크기는 높이: 130,3 cm(51,2 ″)입니다. 너비: 85,5cm(33,6인치) 프레임: 높이: 141cm(55,5인치); 너비: 99cm(38,9인치); 깊이: 8cm(3,1인치). 화가는 작품의 기법으로 기름을 사용했습니다. 이 작품은 스톡홀름 국립박물관 미술 컬렉션에 포함되어 있습니다. 이 공개 도메인 예술 작품은 다음의 호의로 제공됩니다. 스톡홀름 국립박물관 및 위키미디어 공용.또한 예술 작품에는 다음과 같은 신용선이 있습니다. . 무엇보다 디지털 복제의 정렬이 초상화 형식이며 비율은 2 : 3, 이는 길이가 너비보다 33% 짧다는 것을 의미합니다.

선택 가능한 재료

제품 드롭다운 메뉴에서는 개별 크기와 소재를 선택할 수 있습니다. 다음 변형 중에서 선택할 수 있습니다.

  • 아크릴 유리 인쇄: 흔히 플렉시글라스 프린트로 묘사되는 아크릴 유리 프린트는 원본 예술 작품을 사랑스러운 장식으로 만들어줍니다. 최첨단 UV 다이렉트 프린팅 기술을 활용해 작품을 제작할 예정이다.
  • 포스터(캔버스 소재): 우리 포스터는 표면에 약간의 질감이 있는 인쇄된 캔버스입니다. 특히 맞춤형 프레임으로 미술 인쇄물을 배치하는 데 사용됩니다. 캔버스 포스터 인쇄의 절대 크기에 따라 인쇄 주위에 2~6cm의 흰색 여백을 추가하여 사용자 정의 프레임으로 프레임을 쉽게 구성할 수 있습니다.
  • 알루미늄 디본드 프린트: 알루미늄 디본드 프린트는 진정한 깊이 효과를 지닌 프린트입니다.
  • 캔버스: 나무 들것 프레임에 늘어진 UV 인쇄 캔버스입니다. 캔버스를 벽에 걸려면 어떻게 해야 하나요? 캔버스 인화는 상대적으로 무게가 가벼워서 추가 벽걸이 지지대 없이도 캔버스 인화를 쉽게 걸 수 있습니다. 그렇기 때문에 캔버스 인쇄물은 모든 유형의 벽에 적합합니다.

법적 고지: 우리는 제품을 최대한 명확하게 묘사하고 시각적으로 보여주기 위해 최선을 다합니다. 인쇄재료의 색상 및 프린팅이 화면상의 이미지와 다소 차이가 있을 수 있다는 점을 참고하시기 바랍니다. 화면 설정과 표면 품질에 따라 컬러 안료가 디지털 버전만큼 정확하게 인쇄되지 않을 수 있습니다. 모두 수작업으로 가공 및 인쇄된다는 점을 고려하여 모티프의 정확한 위치와 크기에 약간의 차이가 있을 수 있습니다.

제품

인쇄 제품: 아트 카피
재생산 방법: 디지털 복제
제조 공정 : UV 인쇄 / 디지털 인쇄
제조 : 독일에서 제조
주식의 종류: 주문형 생산
제품 사용법 : 벽 장식, 갤러리 벽
작품의 방향: 세로 형식
종횡비: 2 : 3
측면 종횡비의 의미: 길이는 너비보다 33% 짧습니다.
사용 가능한 복제 재료: 포스터 프린트(캔버스 종이), 아크릴 유리 프린트(실제 유리 코팅), 메탈 프린트(알루미늄 디본드), 캔버스 프린트
들것 프레임의 캔버스(캔버스 인쇄) 크기: 20x30cm - 8x12", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47", 100x150cm - 39x59"
아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅): 20x30cm - 8x12", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47"
포스터 인쇄(캔버스 용지) 옵션: 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47"
알루미늄 디본드 인쇄(알루미늄 소재) 변형: 20x30cm - 8x12", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47"
예술 재생산의 프레이밍: 액자가 없는 아트 프린트

구조화된 아트워크 데이터

작품명: '꽃병이 있는 정물'
작품 분류: 그림
광범위한 범주: 고전 예술
세기: 17th 세기
작품 연도: 1620
작품의 시대: 400 세 이상
작품의 원본 매체: 기름
원본 예술 작품의 크기: 높이: 130,3cm(51,2″); 너비: 85,5cm(33,6″) 액자: 높이: 141cm(55,5″); 너비: 99cm(38,9″); 깊이: 8cm(3,1″)
박물관/컬렉션: 국립박물관 스톡홀름
박물관 장소: 스톡홀름, 스톡홀름 주, 스웨덴
웹 사이트: www.nationalmuseum.se
작품 라이선스: 공개
의례 : 스톡홀름 국립박물관 및 위키미디어 공용

아티스트 테이블

이름: 암브로시우스 보스차르트
별칭 이름: Boschaert, Besschaert, Ambrosius Bosschaert, Ambrosius, Bosschaert Ambrosius, Ambrosius Boschart, Bosschaert Amb.
성별 : 남성
예술가의 국적: Dutch
아티스트의 직업: 네덜란드 예술가
본국: 네덜란드
분류 : 올드 마스터
사망 연령: 48년
출생 : 1573
태어난 도시: 앤트워프
죽음의 해 : 1621
(장소)에서 사망: 헤이그

© 저작권, Artprinta.com

국립박물관 스톡홀름 웹사이트의 일반 정보 (© 저작권 - 국립박물관 스톡홀름 - 국립박물관 스톡홀름)

한국어: 꽃 정물화는 1600년경에 등장했는데, 이는 식물학에 대한 그 시대의 큰 관심을 반영합니다. 개척자 중 한 명은 Bosschaert였습니다. 호기심 많은 왕실 캐비닛을 위해 그린 그의 작품은 다양한 계절의 식물을 한자리에 모아 이상적인 꽃다발을 표현했습니다. 여기 테라코타 꽃병에는 희귀 재배 꽃과 초원 꽃 모두 환상적으로 묘사된 꽃이 보입니다. 곤충은 꽃과 마찬가지로 삶의 덧없음을 상징합니다. 개별 식물은 여러 그림에 반복되어 예술가가 스케치나 인쇄물에서 부분적으로 작업했음을 보여줍니다. Blomsterstillebenet utvecklades omkring 1600 och speglar tidens starka intresse för botanik. En av pionjärerna var Bosschaert. Hans Kompositioner, Furstarnas kuriosakabinett의 målade, utgjorde Idealbuketter där växter från Olika årstider sammanförts. 나는 terrakottavas syns här 환상주의적인 blommor – såväl odlade rariteter som ängsblommor를 사용합니다. Liksom blommorna는 insekterna livets förgänglighet를 상징합니다. Att enskilda växter återkommer 및 flera målningar Visar att konstnären delvis arbetade after skisser eller gravyrer.

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