(© - Belvedere 저작자 - www.belvedere.at)
19세기 초 제국의 도시 비엔나에서 탄생한 웅장한 꽃과 과일 꽃다발은 비엔나의 발명품이라고 할 수 없습니다. 오히려 17, 18세기 네덜란드 회화에서 최고의 형태의 이미지 유형을 포착하는 문제이다. 비엔나 예술가는 오스트리아 귀족 컬렉션, 아카데미 갤러리 및 제국 그림 갤러리에서 이러한 작품을 많이 알고있었습니다. 이 웅장한 배열 중에서 마침내 꽃과 과일을 선택하는 데 경솔함이 취해졌습니다. 이는 대부분 색상과 형식 기준에 따라 이루어졌지만 그림 식물의 많은 단결된 사람들은 시대가 다르기 때문에 현실에서 서로를 결코 찾지 못하기 때문에 현실을 거의 반영하지 않습니다. 꽃. 이 시각적이고 색상이 있는 "불꽃놀이"는 구매자의 취향과 장식적인 경향이 중요했습니다. 따라서 최적의 조합을 위한 기초로 Imperial Academy of Fine Arts의 꽃 그림 학교와 다양한 온실에 존재하는 꽃이 연구용 잎을 사용했습니다. 풍경이나 과거의 중요한 그림 뒤에 있는 화려한 꽃병, 잔 또는 작은 조각품과 함께 이러한 표현은 궁극적으로 표현에 대한 고객의 요구를 충족하는 상상력이 풍부한 구조로 발전했습니다. 그들은 보석, 살롱 장식품으로 간주되었습니다. 이 그림의 비엔나 유머는 풍부한 색상과 거의 촉각적이고 감각적인 주제의 존재감에 반영됩니다. 이 풍부하고 다양한 정물화에서 Josef Lauer의 작품은 거의 단순함을 취하고 있습니다. Lauer는 형태와 색상 노이즈를 통해 시청자의 눈을 숨기려고 하지 않았습니다. 왜냐하면 그는 몇 가지 개별 요소만으로 부케를 만들었기 때문입니다. 그것은 또한 윈치로 결합된 야생 장미 한 다발에 관한 것입니다. 꽃은 커다란 유리잔에 놓여져 있고, 조형적인 손이 없었다면 돌창 틈새에 주차되어 있어서 자세히 살펴보았을 것이다. 여기서 결정적인 기회가 왔습니다. 이를 위해 유리 잔 밑에 부주의하게 누워있는 Rosenzweig는 모든면에서 꽃을 돌보고 있습니다. 따라서 작가가 이곳에서 추구한 것은 식물의 최적의 표현이 아니라 식물의 자연성에 대한 언급이었습니다. 그러나 이러한 자연스러움도 숨어 있기에는 한계가 있었습니다. 왜냐하면 약간 나이가 많은 동료인 Ferdinand Georg Waldmüller(1793-1865)의 경우, 그림에서 장미는 시들어가는 상태까지 다양한 꽃 피는 단계를 유지했기 때문입니다. 그는 아직도 걸을 수 없었습니다. 또한, 그림을 정교하게 만들고 싶은 충동은 현재 그림에서 눈에 띄게 만드는데, 이는 마치 담쟁이덩굴의 진로를 보는 것과 같거나 심지어 하나 또는 다른 세부 사항을 특별히 강조하는 조명에서도 마찬가지입니다. 잎과 꽃은 자연에 대한 상세한 연구를 참조하지만, 보이는 것의 정확한 재현은 특히 장미 가지에서 새싹까지 빨간색 갈래 줄의 상세한 그림에서 분명합니다. 이러한 자연 형태의 정확한 표현은 작가가 이미 비엔나 아카데미 학생으로 활동하며 삶을 이어온 세심한 연구에 바탕을 두고 있다. Josef Lauer의 정물화의 주목할만한 특징은 그의 그림에 새와 곤충이 포함되어 있다는 것입니다. 따라서 이 꽃다발은 제독과 바닥에 흰색 양배추처럼 약간 더 많은 나비 주위를 맴돌고 있습니다. 왼쪽 상단에는 핏방울이라고도 불리는 버넷이 있고, 이미지 중앙에는 장미 꽃잎 위에 날개 절반이 접힌 수컷 파랑새가 놓여 있습니다. 평평한 돌 위에 있는 녹색 무지개 빛깔의 딱정벌레는 아마도 땅에 떨어진 장미 꽃가루를 갉아먹는 장미 딱정벌레일 것입니다.
'라는 제목의 작품 사양블루멘스틸레벤"
In 1839 화가 조셉 라우어 19세기 미술 작품을 그렸습니다. 원본은 다음 크기로 그려졌습니다. 52,5 x 45 cm - 프레임 치수: 65 x 54 x 7 cm 캔버스에 미디엄 오일로 제작되었습니다. 작품의 비문은 "서명 및 날짜가 적힌 오른쪽 하단: Jos: Lauer 1839"입니다. 그것은 벨베데레 디지털 컬렉션의 일부를 구성합니다. 오스트리아, 비엔나. 우리는 기쁘게 생각합니다 공개 걸작 제공 © 벨베데레, 비엔나, 재고 번호: 8045. 또한 예술 작품에는 크레딧라인이 있습니다. 1987년 비엔나 미술사 박물관에서 이전. 게다가 얼라이먼트는 초상화 체재 의 이미지 비율로 1 : 1.2, 즉 길이는 너비보다 20% 짧습니다.. 요제프 라우어(Josef Lauer)는 사실주의로 분류될 수 있는 그의 예술적 스타일을 지닌 남성 화가였습니다. 유럽의 화가인 그는 1818년 오스트리아 비엔나 주 비엔나에서 태어나 63년 비엔나에서 1881세의 나이로 사망했습니다.
선택 가능한 재료
모든 제품에 대해 다양한 재료와 크기를 제공합니다. 다음 제품 사용자 지정 옵션 중에서 선택할 수 있습니다.
- 알루미늄 디본드 프린트: 알루미늄 디본드 소재에 깊이감이 살아있는 메탈 프린트입니다. 인쇄 색상은 밝고, 미세한 디테일은 선명하고 선명합니다.
- 아크릴 유리 인쇄: 종종 플렉시글라스 프린트로 분류되는 광택 있는 아크릴 유리 프린트는 원본 예술품을 장식으로 바꿔줍니다. 그 외에도 아크릴 프린트는 알루미늄 및 캔버스 아트 프린트에 대한 뚜렷한 대안 옵션을 형성합니다. 현대적인 UV 인쇄 기계의 도움으로 예술 작품이 만들어지고 있습니다. 이를 통해 깊고 풍부한 색상이 만들어집니다. 아크릴 유리 인쇄의 가장 큰 장점은 인쇄의 미세한 그라데이션 덕분에 선명한 대비와 세분화된 이미지 디테일이 더 잘 보인다는 것입니다. 실제 유리 코팅은 선택한 아트 프린트를 햇빛과 열로부터 수년 동안 보호합니다.
- 인쇄된 포스터 (캔버스 소재): XNUMXD덴탈의 Artprinta 포스터는 표면에 약간의 질감이 있는 인쇄된 캔버스입니다. 개인 액자에 미술 인쇄물을 액자에 담는 데 이상적입니다. 포스터 인쇄의 크기에 따라 인쇄 모티프 주위에 약 2-6cm의 흰색 여백을 추가하여 맞춤형 프레임으로 프레임을 쉽게 구성할 수 있습니다.
- 캔버스 인쇄: 캔버스에 그린 그림과 혼동하지 않도록 캔버스 프린트는 면 캔버스에 적용한 이미지입니다. 게다가 캔버스는 부드럽고 기분 좋은 외관을 만들어냅니다. 캔버스 인쇄물은 상대적으로 무게가 가볍기 때문에 추가 벽걸이 없이 캔버스 인쇄물을 쉽고 간단하게 걸 수 있습니다. 캔버스 프린트는 모든 종류의 벽에 적합합니다.
화가에 대하여
| 아티스트 이름: | 조셉 라우어 |
| 다른 아티스트 이름: | 라우르 조셉, 조셉 라우어, 조셉 라우어, 라우어 조셉, 라우어 조셉, 라우어, 라우어 조셉 |
| 아티스트의 성별: | 남성 |
| 국적: | 오스트리아의 |
| 직업 : | 화가 |
| 원산지 : | 오스트리아 |
| 아티스트 분류: | 현대 예술가 |
| 아티스트 스타일: | 실재론 |
| 수명 : | 63년 |
| 태어난 해: | 1818 |
| (장소)에서 태어난: | 비엔나, 비엔나 주, 오스트리아 |
| 사망 한: | 1881 |
| 죽음의 장소: | 비엔나 |
독특한 예술 작품에 대한 세부 정보
| 작품명: | "블루멘스틸레벤" |
| 예술 작품의 분류: | 그림 |
| 광범위한 범주: | 현대 미술 |
| 세기: | 19th 세기 |
| 만든 곳: | 1839 |
| 작품의 시대: | 180 세 이상 |
| 작품 원본 매체: | 캔버스에 오일 |
| 원본 삽화의 크기: | 52,5 x 45 cm - 프레임 치수: 65 x 54 x 7 cm |
| 원본 삽화 비문: | 오른쪽 아래 서명 및 날짜: Jos: Lauer 1839 |
| 박물관: | 전망대 |
| 박물관 위치: | 오스트리아, 비엔나 |
| 박물관 웹페이지: | www.belvedere.at |
| 라이센스 유형 : | 공개 |
| 의례 : | © 벨베데레, 비엔나, 재고 번호: 8045 |
| 삽화의 크레디트라인: | 1987년 비엔나 미술사 박물관에서 이전 |
구조화된 항목 정보
| 기사 분류: | 아트 프린트 |
| 재생산 방법: | 디지털 형식으로 복제 |
| 제조 공정 : | UV 직접 인쇄(디지털 인쇄) |
| 제조 : | 독일 생산 |
| 재고 유형 : | 수요에 |
| 의도된 사용법: | 갤러리 벽, 벽 장식 |
| 조정: | 세로 정렬 |
| 측면 비율: | (길이 : 폭) 1 : 1.2 |
| 종횡비 의미: | 길이는 너비보다 20% 짧습니다. |
| 선택할 수 있는 자료: | 포스터 프린트(캔버스 종이), 캔버스 프린트, 메탈 프린트(알루미늄 디본드), 아크릴 유리 프린트(실제 유리 코팅) |
| 들것 프레임의 캔버스(캔버스 프린트) 크기 변형: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71" |
| 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅 포함) 크기 옵션: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| 포스터 인쇄(캔버스 용지) 크기: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| Dibond 인쇄(알루미늄 소재) 크기 옵션: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| 프레임 : | 프레임 없음 |
면책조항: 우리는 미술품을 가능한 한 정확하게 묘사하고 매장에서 시각적으로 보여주기 위해 최선을 다합니다. 인쇄 재료의 안료와 인쇄가 장치의 모니터에 표시되는 것과 약간 다를 수 있다는 점을 염두에 두십시오. 화면 설정과 표면 품질에 따라 모든 컬러 안료가 100% 사실적으로 인쇄되지는 않습니다. 수작업으로 인쇄하고 가공하기 때문에 모티브의 크기와 정확한 위치에 약간의 차이가 있을 수도 있습니다.
저작권 © | www.artprinta.com (Artprinta)