개인 시각 예술 제품
20th 세기 그림은 에 의해 만들어졌습니다. 남성 스웨덴어 화가 Anders Zorn. 예술 작품의 크기는 다음과 같습니다. 높이: 81cm(31,8″); 너비: 100cm(39,3″) 액자: 높이: 106cm(41,7″); 너비: 127cm(50″); 깊이: 9cm(3,5″) 캔버스에 미디엄 오일로 칠해졌습니다. 예술 작품은 다음과 같습니다. 스톡홀름 국립박물관 디지털 아트 컬렉션. 제공: 스톡홀름 국립박물관 및 Wikimedia Commons (라이선스 - 퍼블릭 도메인).: . 게다가 얼라이먼트는 경치 체재 측면 비율은 다음과 같습니다. 1.2 : 1, 그 의미 길이는 너비보다 20% 더 깁니다.. Anders Zorn은 스웨덴 국적의 사진가, 조각가, 화가, 조각가, 수채화가였으며 그의 예술 스타일은 인상주의로 분류될 수 있습니다. 유럽의 화가가 태어난 해 1860 스웨덴 달라르나 모라에서 사망 60 1920년 스웨덴 달라르나 모라에서
어떤 제품 재료를 선택할 수 있습니까?
제품 드롭다운 메뉴에서는 원하는 대로 크기와 재질을 선택할 수 있습니다. 다음 옵션 중에서 원하는 크기와 소재를 선택하세요.
- 포스터 인쇄(캔버스 소재): 포스터는 약간 거친 표면 구조를 지닌 UV 인쇄된 평면 면 캔버스 종이입니다. 맞춤형 프레임을 사용하여 미술 인쇄물의 프레임을 구성하는 데 이상적으로 적합합니다. 포스터 인쇄의 절대 크기에 따라 그림 주위에 약 2-6cm의 흰색 여백을 추가하여 프레임을 쉽게 구성할 수 있다는 점을 명심하십시오.
- 알루미늄 디본드 인쇄(금속): 알루미늄 디본드 프린트는 진정한 깊이 효과를 지닌 프린트 소재입니다. Direct Aluminium Dibond 인쇄의 경우 선택한 작품을 알루미늄 표면에 인쇄합니다. 색상은 밝고, 프린트의 미세한 디테일은 선명하며, 프린트는 말 그대로 느낄 수 있는 무광택 외관을 가지고 있습니다.
- 캔버스 인쇄: 캔버스 다이렉트 프린트는 나무 프레임에 인쇄된 캔버스를 장착한 것입니다. 캔버스 인쇄를 벽에 어떻게 걸나요? 캔버스 인쇄물의 가장 큰 장점은 상대적으로 무게가 가볍다는 것입니다. 즉, 추가 벽걸이를 지원하지 않고도 캔버스 인쇄물을 걸기가 매우 간단하다는 것을 의미합니다. 따라서 캔버스 인쇄는 모든 유형의 벽에 적합합니다.
- 아크릴 유리 인쇄: 흔히 플렉시글라스 아트 프린트라고도 불리는 아크릴 유리의 광택 프린트는 좋아하는 원본을 아름다운 벽 장식으로 바꿔주고 캔버스 및 디본드 프린트에 대한 좋은 대안을 제공합니다. 작품은 최신 UV 직접 인쇄 기술을 사용하여 맞춤 제작됩니다. 아크릴 유리 미술 사본의 가장 큰 장점은 사진의 미묘한 색조 그라데이션 덕분에 대비와 더 작은 이미지 세부 사항을 더 잘 알아볼 수 있다는 것입니다. 우리의 아크릴 유리는 앞으로 수년 동안 햇빛과 열로부터 맞춤형 미술 인쇄물을 보호합니다.
중요 정보: 우리는 제품을 최대한 정확하게 설명하고 매장에서 시각적으로 보여주기 위해 최선을 다합니다. 다만, 인쇄된 제품의 톤이나 인쇄 결과는 귀하의 모니터에 보이는 것과 다소 차이가 있을 수 있습니다. 화면 설정 및 표면 상태에 따라 여기에 표시된 디지털 버전만큼 색상이 사실적으로 인쇄되지 않을 수 있습니다. 모든 미술 복제품은 수작업으로 인쇄 및 가공되기 때문에 크기와 모티브의 정확한 위치에도 약간의 차이가 있을 수 있습니다.
이 상품에 대해
| 기사 유형: | 예술 복제 |
| 재생산 방법: | 디지털 복제 |
| 생산 기술: | UV 직접 인쇄(디지털 인쇄) |
| 생산: | 독일에서 생산 |
| 주식의 종류: | 수요에 |
| 제품 사용법 : | 아트 컬렉션(복제), 갤러리 벽 |
| 정위: | 가로 정렬 |
| 이미지 종횡비: | (길이 : 폭) 1.2 : 1 |
| 의미: | 길이는 너비보다 20% 더 깁니다. |
| 사용 가능한 제품 패브릭: | 금속 인쇄(알루미늄 디본드), 캔버스 인쇄, 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅), 포스터 인쇄(캔버스 용지) |
| 캔버스 인쇄(들것 프레임의 캔버스) 옵션: | 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59" |
| 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅 포함) 변형: | 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59" |
| 포스터 인쇄(캔버스 용지) 크기 옵션: | 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39" |
| 알루미늄 프린트(알루미늄 디본드 소재): | 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39" |
| 예술 재생산의 프레이밍: | 사용할 수 없습니다 |
원본 삽화에 대한 세부 정보
| 그림 제목: | "실리안 호수 옆" |
| 작품 분류: | 그림 |
| 광범위한 범주: | 현대 미술 |
| Time: | 20th 세기 |
| 작품 연도: | 1905 |
| 작품 연령: | 110 세 |
| 원본 매체: | 캔버스에 오일 |
| 원본 크기(아트웍): | 높이: 81cm(31,8″); 너비: 100cm(39,3″) 액자: 높이: 106cm(41,7″); 너비: 127cm(50″); 깊이: 9cm(3,5″) |
| 박물관/컬렉션: | 국립박물관 스톡홀름 |
| 박물관 위치: | 스톡홀름, 스톡홀름 주, 스웨덴 |
| 박물관 웹사이트: | 국립박물관 스톡홀름 |
| 작품의 라이선스 유형: | 공개 |
| 의례 : | 스톡홀름 국립박물관 및 위키미디어 공용 |
아티스트 개요 표
| 아티스트 이름: | Anders Zorn |
| 별칭 이름: | 앤더스 존, 앤더스 레너드 존, 존 앤더스, 존 앤더스 레너드, 안드레아스 존, 존 앤더스 레나드, זורן אנדרס, a. 조른, 조른, T︠S︡orn 앤더스, 조른 앤더스 |
| 아티스트의 성별: | 남성 |
| 국적: | 스웨덴어 |
| 직업 : | 수채화가, 조각가, 조각가, 화가, 사진작가 |
| 본국: | 스웨덴 |
| 분류 : | 현대 예술가 |
| 스타일 : | 인상주의 |
| 노인 사망: | 60년 |
| 태어난 해: | 1860 |
| (장소)에서 태어난: | 모라, 달라르나, 스웨덴 |
| 사망 한: | 1920 |
| (장소)에서 사망: | 모라, 달라르나, 스웨덴 |
© 저작권, Artprinta (www.artprinta.com)
박물관 웹사이트의 원본 작품 정보(© 저작권 - by Nationalmuseum Stockholm - 국립박물관 스톡홀름)
한국어: 앤더스 존(Anders Zorn)은 목욕하는 젊은 여성의 누드 그림과 관련이 있게 되었습니다. 이 주제에 대한 그의 초기 그림에서 여성들은 종종 관객을 인식하지 못하는 것처럼 보입니다. 이들은 포즈를 취하는 것이 아니라 옷을 벗거나 물 밖으로 나오느라 집중하는 모습을 캔버스 위에 단순하게 포착한 것이다. 이 자연스러운 성격은 당연히 거짓이며 과도한 노출은 그림의 중요한 요소입니다. 그럼에도 불구하고 이 그림들은 주로 에로틱한 것이 아니다. 대신 빛의 효과가 강조됩니다. 누드 신체는 흐릿하며 전체 구성에서 빛과 그림자의 유희에서 조각적 형태의 역할을 합니다. 반면에 1905년의 실얀 호수(Lake Siljan)는 주제가 결국 어떻게 착취되고 더욱 노골적으로 에로틱해졌는지를 보여주는 예입니다. 여기에서 여성은 몸을 완전히 드러낸 채 관객을 정면으로 바라보고 있다. 여름 태양은 순전히 스포트라이트로만 사용되며 미묘한 효과를 위해 사용되지 않습니다. Anders Zorn har kommit att bli förknippad med badande nakna unga kvinnor. 나는 hans tidigare målningar med sådana motiv framstår kvinnorna ofta som ovetande om betraktarens närvaro. Förefaller inteposera, utan fångade på duken i färd med att byta om eller koncentrerat ta sig up ur vattnet. Denna icke-arrangerade karaktär är naturligtvis skenbar och nakenheten ett av bildens bärande 요소. Men man kan nog trots detta säga att målningarna inte i första hand är erotiska stycken utan att framställningens tyngdpunkt ligger på ljusets verkan. Den nakna kroppen är oskarp för att plastiskt fungera som en del av helhetens ljus- och skuggspel. Vid Siljan은 1905년에 예시를 통해 명시적인 성애를 표현하는 동기를 부여받았습니다. Kvinnan är uppställd rakt framför betraktaren med uppslagen kropp. Och sommarsolljuset används här som ren belysning snarare än för dess effekters 두개골.