절벽 거주자 George Bellows가 맡았습니다. 원본의 크기는 40 3/16 x 42 1/16인치입니다. 미국 화가는 캔버스에 유채를 예술 작품의 기법으로 적용했습니다. 예술 작품은 로스앤젤레스 카운티 미술관의 예술 컬렉션에 속합니다. 의례로 - 로스앤젤레스 카운티 미술관(www.lacma.org) (라이선스: 퍼블릭 도메인).: . 무엇보다 디지털 복제의 정렬은 광장 옆 비율로 1 : 1, 그 의미 길이는 폭과 같다.
사용 가능한 제품 재료 선택
우리는 모든 제품에 대해 다양한 크기와 재료를 제공합니다. 다음 제품 사용자 지정 옵션 중에서 선택할 수 있습니다.
- 포스터 인쇄 (캔버스 소재): 포스터 프린트는 표면을 약간 거칠게 처리한 UV 프린트 캔버스 시트로 실제 예술 작품을 연상시킵니다. 인쇄된 포스터는 맞춤형 프레임으로 아트 복제품의 프레임을 구성하는 데 이상적입니다. 포스터의 크기에 따라 그림 주위에 2-6cm의 흰색 여백을 추가하여 사용자 정의 프레임으로 프레임을 쉽게 잡을 수 있습니다.
- 알루미늄 디본드(금속 프린트): Aluminium Dibond 프린트는 뛰어난 깊이 효과가 있는 메탈 프린트로 현대적인 외관과 무반사 표면 구조를 제공합니다. 다이렉트 알루미늄 디본드 옵션의 경우 선택한 예술품을 알루미늄 화이트 프라이밍 표면에 인쇄합니다. 인쇄 색상이 밝고 세부 사항이 선명하고 또렷하며 아트 인쇄 표면의 무광택 외관을 문자 그대로 인식할 수 있습니다.
- 아크릴 유리 인쇄: 때때로 플렉시 유리의 파인 아트 프린트로 묘사되는 아크릴 유리의 프린트는 좋아하는 원본을 멋진 장식으로 바꿀 것입니다. 좋아하는 작품은 최신 UV 인쇄 기계로 만들어집니다. 이것의 특수 효과는 선명하고 풍부한 색상입니다. 광택이 나는 아크릴 유리 아트 인쇄를 사용하면 매우 미묘한 색조 그라데이션 덕분에 대비와 아트워크 세부 사항을 볼 수 있습니다. 실제 유리 코팅이 적용된 당사의 플렉시 유리는 최대 XNUMX년 동안 선택한 아트 프린트를 햇빛과 열로부터 보호합니다.
- 캔버스: 인쇄된 캔버스는 나무 프레임에 펼쳐져 있습니다. 캔버스 프린트의 가장 큰 장점은 상대적으로 무게가 가볍다는 것입니다. 즉, 벽걸이 없이 캔버스 프린트를 쉽게 걸 수 있습니다. 캔버스 프린트는 집안의 모든 종류의 벽에 적합합니다.
부인 성명: 우리는 예술품을 최대한 정확하게 묘사하고 매장에서 시각적으로 전시하기 위해 모든 것을 시도합니다. 단, 인쇄물의 색상 및 인쇄물의 색상은 모니터의 이미지와 다소 차이가 있을 수 있습니다. 화면 설정과 표면의 특성에 따라 모든 색상이 100% 사실적으로 인쇄되지는 않습니다. 아트 프린트는 수작업으로 인쇄 및 가공하기 때문에 모티프의 크기와 정확한 위치에 약간의 편차가 있을 수도 있습니다.
구조화된 제품 정보
| 인쇄 제품: | 아트 프린트 |
| 재생산 방법: | 디지털 복제 |
| 제조 방법 : | UV 다이렉트 프린트 |
| 제조 : | 독일 제 |
| 재고 유형 : | 수요에 |
| 제품의 용도 : | 아트 컬렉션(복제), 아트 프린트 갤러리 |
| 이미지 정렬: | 정사각형 정렬 |
| 이미지 종횡비: | 1 : 1 |
| 의미: | 길이는 폭과 같다 |
| 사용 가능한 재료 : | 아크릴 유리 프린트(실제 유리 코팅), 캔버스 프린트, 메탈 프린트(알루미늄 디본드), 포스터 프린트(캔버스 페이퍼) |
| 들것 프레임의 캔버스(캔버스 인쇄) 크기: | 20x20cm - 8x8", 30x30cm - 12x12", 50x50cm - 20x20", 70x70cm - 28x28", 100x100cm - 39x39" |
| 아크릴 유리 인쇄(실제 유리 코팅 포함) 크기 옵션: | 20x20cm - 8x8", 30x30cm - 12x12", 50x50cm - 20x20", 70x70cm - 28x28", 100x100cm - 39x39" |
| 포스터 인쇄(캔버스 용지) 변형: | 30x30cm - 12x12", 50x50cm - 20x20", 70x70cm - 28x28", 100x100cm - 39x39" |
| 알루미늄 프린트(알루미늄 디본드 소재) 크기 변형: | 20x20cm - 8x8", 30x30cm - 12x12", 50x50cm - 20x20", 70x70cm - 28x28", 100x100cm - 39x39" |
| 프레임 : | 틀없는 |
구조화된 작품 정보
| 그림의 제목: | "클리프 거주자" |
| 작품 분류: | 그림 |
| 예술 분류: | 현대 미술 |
| 시간적 분류: | 20th 세기 |
| 작품 연도: | 1913 |
| 작품 연령: | 100 세 이상 |
| 작품의 원본 매체: | 캔버스에 오일 |
| 원본 삽화 크기: | 40 3/16 x 42 1/16인치 |
| 박물관 / 위치: | 로스 앤젤레스 카운티 미술관 |
| 박물관 장소: | 로스 앤젤레스, 캘리포니아 주, 미국 |
| 아래에서 사용 가능: | www.lacma.org |
| 라이센스 유형 : | 공개 |
| 의례 : | 로스앤젤레스 카운티 미술관(www.lacma.org) |
아티스트 세부정보 표
| 이름: | 조지 벨로우즈 |
| 별칭 이름: | Bellouz Dzhorzh, Bellows George Wesley, בלאוס ג'ורג', George Bellows, George Wesley Bellows, Bellows, geo. 벨로우즈, 벨로우즈 조지, 지오 벨로우즈 |
| 아티스트의 성별: | 남성 |
| 아티스트 국적: | 미국 사람 |
| 직업 : | 화가, 석판화가 |
| 본국: | United States |
| 아티스트 분류: | 현대 예술가 |
| 사망 연령: | 43년 |
| 태어난 해: | 1882 |
| 사망 한: | 1925 |
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로스앤젤레스 카운티 미술관의 일반 사양(© 저작권 - 로스앤젤레스 카운티 미술관 - 로스 앤젤레스 카운티 미술관)
Los Angeles County Museum of Art가 획득한 최초의 그림 중 Cliff Dwellers는 여전히 가장 잘 알려져 있고 가장 자주 복제된 미국 그림입니다.
미국 역사를 공부하는 학생들에게 이 작품의 매력 중 상당 부분은 그것이 강력한 사회적 비판의 진술로서 애쉬 캔 학교 그림들 사이에서 두드러지는 것처럼 보인다는 사실이었습니다. 이러한 해석은 캔버스의 외관 때문이라기보다 그림과 매우 유사하다는 점에서 도출된 것입니다. (1913, LACMA), 사회주의 저널 The Masses를 위해 Bellows가 발행하고 1913년 XNUMX월호의 표지로 출판되었습니다.
The Masses에 기여한 거의 모든 Ash Can 학교 예술가들은 노골적인 정치적 성명을 만드는 데 그쳤습니다. 대부분의 경우, 그들은 저널의 기민하고 실제적인 편집 어조에 맞는 도시 생활의 삽화를 제작하는 사실주의 예술가라고 생각했습니다. 그들의 관대한 사회 풍자를 의식적으로 예술적이고 사실적으로 그린 그림은 The Masses에도 등장한 대머리 편집 만화와는 분명히 다릅니다. 그들의 그림은 잡지의 사설 어조에서 더 멀리 떨어졌습니다. 예를 들어, 때때로 The Masses에 통렬한 편집 만화를 기고한 John Sloan은 가난한 사람들의 에너지와 단순한 즐거움을 묘사한 그의 그림에서 사회적 비판의 의미를 전혀 표현하지 않았습니다.
Cliff Dwellers에서 Bellows의 다른 도시 장면에서 톤의 변화를 찾을 수 없습니다. 도시의 흥분과 분주 한 활동과 하층민의 급증하는 활력에 주제와 정신이 집중되어 있습니다. 장면의 정신은 밝게 빛나는 전경 그룹의 젊은 여성과 어린이, 특히 Bellows의 작품에서 매우 친숙한 외치고 웃고 말다툼하는 소년의 순진한 삶의 기쁨에 의해 확립됩니다. 또 다른 눈에 띄는 것은 맨 오른쪽 계단을 오르는 어머니의 모습으로, 열심히 일하는 도미에와 샤르댕의 주부들을 연상시킨다. 맨 왼쪽에는 시장 카트의 밝은 색상이 눈을 끕니다. 짙은 그림자에 가려진 큰 건물을 제외하고는 강한 바람이 빨래 일부를 들어올리며 햇살을 비추는 효과가 있습니다. 거리의 불규칙한 각도와 전차의 "Vesey Street" 목적지 표지판은 이곳이 Chatam Square 아래 Bowery와 Catherine Slip 사이 맨해튼의 Lower East Side에 위치함을 암시합니다.
Bellows의 기록부에는 그림이 1913년 1913월에 완성되었다고 나와 있습니다. 그는 원래 Cliff Dwellers라는 제목을 썼지만 정관사에는 줄을 그었습니다. 1913년 XNUMX월 그의 기록부에 언급된 바와 같이 Bellows는 XNUMX년 XNUMX월호에 재현된 박물관의 그림을 포함하여 The Masses를 위해 세 개의 그림을 완성했습니다. 그 제목은 왜 시골에 휴가를 가지 않습니까? 그러나 또한 괄호 안에는 "(연구 대상) Cliff Dwellers"로 표시되어 있습니다. The Masses에 재현된 그림이 Bellows가 Cliff Dwellers에서 작업을 아주 잘 하던 시기에 완성되었다는 사실은 그 그림이 원래 그림을 준비하기 위해 만들어졌다가 두 번째 생명을 부여받은 것인지에 대한 의문을 제기합니다. 잡지의 앞부분. 한편 드로잉은 펜과 잉크로 재작업한 전사 석판화로 Bellows의 독특한 작업 방식이지만 다른 Masses 일러스트레이션에 사용한 것으로 보아 특히 잡지를 위해 드로잉을 했음을 알 수 있습니다. 자세히 보기(큐레이터 노트)